Skype: ebilet.ru Вход / Регистрация Контактная информация Биржа билетов Все театры Как купить
Ebilet.ru
Быстрая форма заказа билетов
Версия для печати
ДАТА НАЗВАНИЕ ПЛОЩАДКА
25.04.2017 19:00 [Вт] Информация о мероприятии
Траурная ночь (Оперный фестиваль в Экс-ан-Провансе представляет) (16+)

Сценическое прочтение кантат И.С. Баха.
Исполняется на немецком языке.
Оперный фестиваль в Экс-ан-Провансе представляет...
Совместная постановка Оперного фестиваля в Экс-ан-Провансе, Нидерландской национальной оперы (Амстердам) и Национальной оперы Бордо.

Видео Траурная ночь (Оперный фестиваль в Экс-ан-Провансе представляет) (16+)
Сценическое прочтение кантат И.С. Баха
Описание театра
Большой театр

Большой театр

Адрес: Театральная площадь, д. 1. Метро "Театральная", "Охотный ряд".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Большой театр всегда был и остается одним из основных символов величия нашего государства и его культуры. Большой театр может соответствовать этому званию только при условии постоянного и быстрого художественного роста, базирующегося на использовании всех факторов развития: внутренних и внешних, традиционных и современных, отечественных и зарубежных. Как уже доказала история мирового музыкального театра, быстрое и устойчивое развитие театра может быть только тогда, когда он создает и показывает новые спектакли высокого художественного качества, сравнимые со спектаклями лучших мировых музыкальных центров. Для этого требуются и новые идеи, и новые подходы к творчеству, и новый уровень технологии создания спектаклей.
За последние годы Большой театр доказал, что может ставить перед собой самые разнообразные творческие задачи и добиваться качественного результата. Осуществлены постановки опер "Руслан и Людмила" Глинки, "Похождения повесы" Стравинского, "Игрок" и "Огненный ангел" Прокофьева, "Мазепа", "Евгений Онегин" и "Пиковая дама" Чайковского, "Хованщина" и "Борис Годунов" (вторая авторская редакция) Мусоргского, "Снегурочка" Римского-Корсакова, "Леди Макбет Мценского уезда" Шостаковича, "Адриенна Лекуврер" Чилеа, "Сила судьбы", "Макбет" и "Фальстаф" Верди, "Летучий голландец" Вагнера, "Турандот" и "Мадам Баттерфляй" Пуччини, "Кармен" Бизе;
балетов "Лебединое озеро" Чайковского, "Легенда о любви" Меликова, "Раймонда" Глазунова, "Светлый ручей", "Болт" и "Золотой век" Шостаковича, "Ромео и Джульетта" и "Золушка" Прокофьева, "Корсар" Адана, "Пламя Парижа" Асафьева, балетов Ролана Пети "Пиковая дама" и "Собор Парижской Богоматери", Джона Ноймайера - "Сон в летнюю ночь", одноактных балетов Джорджа Баланчина, Леонида Мясина, Твайлы Тарп, Кристофера Уилдона, современных российских хореографов.
В начале XXI века после долгого перерыва театр стал включать в репертуар шедевры русских композиторов века ХХ, переосмысливая их уже как национальную классику. За последние годы Большой театр познакомил публику с операми "Игрок", "Огненный ангел", "Война и мир" и балетом "Золушка" Прокофьева, оперой "Леди Макбет Мценского уезда" и балетами "Светлый ручей", "Болт" и "Золотой век" Шостаковича. В год столетия со дня рождения Дмитрия Шостаковича (2006) Большой театр стал единственным театром в мире, на сцене которого идут все три балета великого композитора. Большой расширяет кругозор своей балетной труппы и ее зрителей, осваивая самые разные стили и направления - от неоклассики Баланчина до опусов "Терпсихоры в кроссовках" Твайлы Тарп - и заказывает новый балет одному из самых востребованных молодых хореографов мира - Кристоферу Уилдону. Именно в Большом театре впервые увидел свет рампы его балет "Misericordes".
Не прекращая своей ежедневной деятельности, Большой театр осуществил ряд проектов просветительского характера: состоялась московская премьера "Песен Гурре" Шёнберга, концертное исполнение драматической легенды "Осуждение Фауста" Берлиоза, в камерных вечерах в Большом выступили выдающиеся солисты и ансамбли (15 концертов). Огромной популярностью стали пользоваться возрожденные выступления симфонического оркестра Большого театра на Новой сцене и сцене Большого зала Московской консерватории. Только за последние годы благодаря этим концертам слушатели могли познакомиться с искусством выдающихся дирижеров (Юрий Темирканов, Леопольд Хагер, Гюнтер Хербиг и др.) и солистов (Вальтрауд Майер, Ангела Деноке, Рикарда Мербет, Биргит Реммерт, Николай Луганский и др.)

Большой театр. Новая сцена
26.04.2017 19:00 [Ср] Информация о мероприятии
Траурная ночь (Оперный фестиваль в Экс-ан-Провансе представляет) (16+)

Сценическое прочтение кантат И.С. Баха.
Исполняется на немецком языке.
Оперный фестиваль в Экс-ан-Провансе представляет...
Совместная постановка Оперного фестиваля в Экс-ан-Провансе, Нидерландской национальной оперы (Амстердам) и Национальной оперы Бордо.

Видео Траурная ночь (Оперный фестиваль в Экс-ан-Провансе представляет) (16+)
Сценическое прочтение кантат И.С. Баха
Описание театра
Большой театр

Большой театр

Адрес: Театральная площадь, д. 1. Метро "Театральная", "Охотный ряд".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Большой театр всегда был и остается одним из основных символов величия нашего государства и его культуры. Большой театр может соответствовать этому званию только при условии постоянного и быстрого художественного роста, базирующегося на использовании всех факторов развития: внутренних и внешних, традиционных и современных, отечественных и зарубежных. Как уже доказала история мирового музыкального театра, быстрое и устойчивое развитие театра может быть только тогда, когда он создает и показывает новые спектакли высокого художественного качества, сравнимые со спектаклями лучших мировых музыкальных центров. Для этого требуются и новые идеи, и новые подходы к творчеству, и новый уровень технологии создания спектаклей.
За последние годы Большой театр доказал, что может ставить перед собой самые разнообразные творческие задачи и добиваться качественного результата. Осуществлены постановки опер "Руслан и Людмила" Глинки, "Похождения повесы" Стравинского, "Игрок" и "Огненный ангел" Прокофьева, "Мазепа", "Евгений Онегин" и "Пиковая дама" Чайковского, "Хованщина" и "Борис Годунов" (вторая авторская редакция) Мусоргского, "Снегурочка" Римского-Корсакова, "Леди Макбет Мценского уезда" Шостаковича, "Адриенна Лекуврер" Чилеа, "Сила судьбы", "Макбет" и "Фальстаф" Верди, "Летучий голландец" Вагнера, "Турандот" и "Мадам Баттерфляй" Пуччини, "Кармен" Бизе;
балетов "Лебединое озеро" Чайковского, "Легенда о любви" Меликова, "Раймонда" Глазунова, "Светлый ручей", "Болт" и "Золотой век" Шостаковича, "Ромео и Джульетта" и "Золушка" Прокофьева, "Корсар" Адана, "Пламя Парижа" Асафьева, балетов Ролана Пети "Пиковая дама" и "Собор Парижской Богоматери", Джона Ноймайера - "Сон в летнюю ночь", одноактных балетов Джорджа Баланчина, Леонида Мясина, Твайлы Тарп, Кристофера Уилдона, современных российских хореографов.
В начале XXI века после долгого перерыва театр стал включать в репертуар шедевры русских композиторов века ХХ, переосмысливая их уже как национальную классику. За последние годы Большой театр познакомил публику с операми "Игрок", "Огненный ангел", "Война и мир" и балетом "Золушка" Прокофьева, оперой "Леди Макбет Мценского уезда" и балетами "Светлый ручей", "Болт" и "Золотой век" Шостаковича. В год столетия со дня рождения Дмитрия Шостаковича (2006) Большой театр стал единственным театром в мире, на сцене которого идут все три балета великого композитора. Большой расширяет кругозор своей балетной труппы и ее зрителей, осваивая самые разные стили и направления - от неоклассики Баланчина до опусов "Терпсихоры в кроссовках" Твайлы Тарп - и заказывает новый балет одному из самых востребованных молодых хореографов мира - Кристоферу Уилдону. Именно в Большом театре впервые увидел свет рампы его балет "Misericordes".
Не прекращая своей ежедневной деятельности, Большой театр осуществил ряд проектов просветительского характера: состоялась московская премьера "Песен Гурре" Шёнберга, концертное исполнение драматической легенды "Осуждение Фауста" Берлиоза, в камерных вечерах в Большом выступили выдающиеся солисты и ансамбли (15 концертов). Огромной популярностью стали пользоваться возрожденные выступления симфонического оркестра Большого театра на Новой сцене и сцене Большого зала Московской консерватории. Только за последние годы благодаря этим концертам слушатели могли познакомиться с искусством выдающихся дирижеров (Юрий Темирканов, Леопольд Хагер, Гюнтер Хербиг и др.) и солистов (Вальтрауд Майер, Ангела Деноке, Рикарда Мербет, Биргит Реммерт, Николай Луганский и др.)

Большой театр. Новая сцена
05.05.2017 19:00 [Пт] Информация о мероприятии
История одной души (Кемеровский областной театр драмы) (16+)

На сцене театра "Русская песня" состоятся показы спектакля "История одной души" Кемеровского областного театра драмы.
"История одной души" - это путешествие внутрь себя и разговор о том, что становится главным на границе жизни и смерти. Главная героиня спектакля Анна оказывается по ту сторону света по нелепой случайности, но именно это даёт ей возможность пересмотреть свои взгляды на жизнь. В своём путешествии она встречает ангела, беса, тех, кто давно ушёл, и саму себя.

Видео История одной души (Кемеровский областной театр драмы) (16+)
Описание театра
Театр Русская песня

Театр Русская песня

Адрес: Москва, Олимпийский пр.,14. Метро Проспект Мира, Достоевская
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Современный театр "Русская песня" (Большой зал) расположен в здании бизнес-центра "Даймонд Холл" на Олимпийском проспекте. В отличие от прежнего здания театра Надежды Бабкиной, новая площадка выполнена в стиле модерн и абсолютно универсальна. Новый театр не привязан исключительно к традиционной народной культуре: на его сцене проходят самые различные мероприятия.
Театр под руководством Народной артистки России Надежды Бабкиной объединяет несколько музыкальных коллективов, основным направлением творчества которых является научное изучение фольклора с профессиональным его исполнением, а народную традицию - с современной музыкальной культурой.

Театр Русская песня
05.05.2017 19:00 [Пт] Информация о мероприятии
Мечтатели. Проект Сергея Даниляна (16+)

Глина
Музыка Дариюса Мийо
Хореография Владимира Варнавы
Исполняют артисты балета Мариинского театра: Злата Ялинич, Юлия Кобзарь, Татьяна Ткаченко, Максим Зюзин, Василий Ткаченко, Алексей Недвига

Призрак розы
Музыка Карла Марии фон Вебера и Александра Карпова
Хореография Владимира Варнавы
Исполняют: Полина Митряшина и Александр Челидзе

Мечтатели
Музыка Daft Punk
Хореография Максима Петрова, Владимира Варнавы, Ильи Живого
Костюмы Игоря Чапурина
Исполняют: Екатерина Кондаурова и Константин Зверев

Видео Мечтатели. Проект Сергея Даниляна (16+)
Описание театра
Театр им.Станиславского и Немировича-Данченко

Театр им.Станиславского и Немировича-Данченко

Адрес: ул.Большая Дмитровка, д. 17. Метро "Пушкинская", "Чеховская"
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Московский академический музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко.
Московский академический Музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко - один из ведущих музыкальных театров России. Его девяностолетняя история - вереница блестящих оперных и балетных постановок, многие из которых - золотой фонд русского театрального искусства. Имена оперных и балетных солистов театра прошлых лет и тех, кто выходит на его сцену сегодня - широко известны не только в России, но и далеко за ее пределами.
Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко объединил оперные театры двух легендарных реформаторов сценического искусства Константина Сергеевича Станиславского и Владимира Ивановича Немировича-Данченко. Великих режиссеров не устраивала опера, представляемая как "концерт в костюмах". Они стремились, чтобы оперные спектакли были столь же живыми и содержательными, как спектакли драматические. В 1939 году в состав театра Немировича-Данченко вошла балетная труппа Викторины Кригер. О творческих устремлениях труппы говорит тот факт, что свое первое название труппа получила в честь Художественного театра и называлась "Московский Художественный балет".
Во все времена Музыкальный театр оставался более демократичным, чем бывшие императорские сцены, - живым, жизнерадостным, открытым всему новому, - и потому всегда пользовался любовью московской интеллигенции, студентов, настоящей театральной публики.

Театр им.Станиславского и Немировича-Данченко
06.05.2017 19:00 [Сб] Информация о мероприятии
История одной души (Кемеровский областной театр драмы) (16+)

На сцене театра "Русская песня" состоятся показы спектакля "История одной души" Кемеровского областного театра драмы.
"История одной души" - это путешествие внутрь себя и разговор о том, что становится главным на границе жизни и смерти. Главная героиня спектакля Анна оказывается по ту сторону света по нелепой случайности, но именно это даёт ей возможность пересмотреть свои взгляды на жизнь. В своём путешествии она встречает ангела, беса, тех, кто давно ушёл, и саму себя.

Видео История одной души (Кемеровский областной театр драмы) (16+)
Описание театра
Театр Русская песня

Театр Русская песня

Адрес: Москва, Олимпийский пр.,14. Метро Проспект Мира, Достоевская
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Современный театр "Русская песня" (Большой зал) расположен в здании бизнес-центра "Даймонд Холл" на Олимпийском проспекте. В отличие от прежнего здания театра Надежды Бабкиной, новая площадка выполнена в стиле модерн и абсолютно универсальна. Новый театр не привязан исключительно к традиционной народной культуре: на его сцене проходят самые различные мероприятия.
Театр под руководством Народной артистки России Надежды Бабкиной объединяет несколько музыкальных коллективов, основным направлением творчества которых является научное изучение фольклора с профессиональным его исполнением, а народную традицию - с современной музыкальной культурой.

Театр Русская песня
06.05.2017 19:00 [Сб] Информация о мероприятии
Мечтатели. Проект Сергея Даниляна (16+)

Глина
Музыка Дариюса Мийо
Хореография Владимира Варнавы
Исполняют артисты балета Мариинского театра: Злата Ялинич, Юлия Кобзарь, Татьяна Ткаченко, Максим Зюзин, Василий Ткаченко, Алексей Недвига

Призрак розы
Музыка Карла Марии фон Вебера и Александра Карпова
Хореография Владимира Варнавы
Исполняют: Полина Митряшина и Александр Челидзе

Мечтатели
Музыка Daft Punk
Хореография Максима Петрова, Владимира Варнавы, Ильи Живого
Костюмы Игоря Чапурина
Исполняют: Екатерина Кондаурова и Константин Зверев

Видео Мечтатели. Проект Сергея Даниляна (16+)
Описание театра
Театр им.Станиславского и Немировича-Данченко

Театр им.Станиславского и Немировича-Данченко

Адрес: ул.Большая Дмитровка, д. 17. Метро "Пушкинская", "Чеховская"
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Московский академический музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко.
Московский академический Музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко - один из ведущих музыкальных театров России. Его девяностолетняя история - вереница блестящих оперных и балетных постановок, многие из которых - золотой фонд русского театрального искусства. Имена оперных и балетных солистов театра прошлых лет и тех, кто выходит на его сцену сегодня - широко известны не только в России, но и далеко за ее пределами.
Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко объединил оперные театры двух легендарных реформаторов сценического искусства Константина Сергеевича Станиславского и Владимира Ивановича Немировича-Данченко. Великих режиссеров не устраивала опера, представляемая как "концерт в костюмах". Они стремились, чтобы оперные спектакли были столь же живыми и содержательными, как спектакли драматические. В 1939 году в состав театра Немировича-Данченко вошла балетная труппа Викторины Кригер. О творческих устремлениях труппы говорит тот факт, что свое первое название труппа получила в честь Художественного театра и называлась "Московский Художественный балет".
Во все времена Музыкальный театр оставался более демократичным, чем бывшие императорские сцены, - живым, жизнерадостным, открытым всему новому, - и потому всегда пользовался любовью московской интеллигенции, студентов, настоящей театральной публики.

Театр им.Станиславского и Немировича-Данченко
07.05.2017 15:00 [Вс] Информация о мероприятии
История одной души (Кемеровский областной театр драмы) (16+)

На сцене театра "Русская песня" состоятся показы спектакля "История одной души" Кемеровского областного театра драмы.
"История одной души" - это путешествие внутрь себя и разговор о том, что становится главным на границе жизни и смерти. Главная героиня спектакля Анна оказывается по ту сторону света по нелепой случайности, но именно это даёт ей возможность пересмотреть свои взгляды на жизнь. В своём путешествии она встречает ангела, беса, тех, кто давно ушёл, и саму себя.

Видео История одной души (Кемеровский областной театр драмы) (16+)
Описание театра
Театр Русская песня

Театр Русская песня

Адрес: Москва, Олимпийский пр.,14. Метро Проспект Мира, Достоевская
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Современный театр "Русская песня" (Большой зал) расположен в здании бизнес-центра "Даймонд Холл" на Олимпийском проспекте. В отличие от прежнего здания театра Надежды Бабкиной, новая площадка выполнена в стиле модерн и абсолютно универсальна. Новый театр не привязан исключительно к традиционной народной культуре: на его сцене проходят самые различные мероприятия.
Театр под руководством Народной артистки России Надежды Бабкиной объединяет несколько музыкальных коллективов, основным направлением творчества которых является научное изучение фольклора с профессиональным его исполнением, а народную традицию - с современной музыкальной культурой.

Театр Русская песня
22.05.2017 19:00 [Пн] Информация о мероприятии
Лето одного года (БДТ им. Г.А. Товстоногова) (12+)

Автор: Эрнест Томпсон
Режиссер: Андрей Прикотенко
Актеры: Алиса Фрейндлих, Олег Басилашвили, Василий Реутов, Варвара Владимирова, Федор Лавров, Ирина Штраус
Время:: 3 часа, с одним антрактом
Видео Лето одного года (БДТ им. Г.А. Товстоногова) (12+)
Описание театра
Театр Сатиры

Театр Сатиры

Адрес: Триумфальная площадь, д. 2. Метро "Маяковская".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Московский академический театр Сатиры.
Художественный руководитель - Александр Ширвиндт.
В 1924 году режиссер и администратор Давид Гутман собрал команду талантливых советских сатириков: Владимира Типота, Николая Эрдмана, Владимира Масса. Волей и энергией этих энтузиастов начался театр комедийно-сатирического направления. Долгие годы театром руководил ученик Мейерхольда Валентин Плучек. Им созданы зрелищные разножанровые спектакли классического и современного репертуара. Именно в это время расцвел многогранный талант Андрея Миронова. Имена ушедших от нас - Анатолия Папанова, Татьяны Пельтцер, Георгия Менглета и ныне активно работающих - Веры Васильевой, Ольги Аросевой, Александра Ширвиндта, Михаила Державина не нуждаются в детальном представлении. Актеры-солисты, самобытные и яркие, они могут быть зажигательно театральными и глубоко правдивыми.
Большой зал - 1206 мест.
Чердак сатиры - 150 мест.

Театр Сатиры
23.05.2017 19:00 [Вт] Информация о мероприятии
Лето одного года (БДТ им. Г.А. Товстоногова) (12+)

Автор: Эрнест Томпсон
Режиссер: Андрей Прикотенко
Актеры: Алиса Фрейндлих, Олег Басилашвили, Василий Реутов, Варвара Владимирова, Федор Лавров, Ирина Штраус
Время:: 3 часа, с одним антрактом
Видео Лето одного года (БДТ им. Г.А. Товстоногова) (12+)
Описание театра
Театр Сатиры

Театр Сатиры

Адрес: Триумфальная площадь, д. 2. Метро "Маяковская".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Московский академический театр Сатиры.
Художественный руководитель - Александр Ширвиндт.
В 1924 году режиссер и администратор Давид Гутман собрал команду талантливых советских сатириков: Владимира Типота, Николая Эрдмана, Владимира Масса. Волей и энергией этих энтузиастов начался театр комедийно-сатирического направления. Долгие годы театром руководил ученик Мейерхольда Валентин Плучек. Им созданы зрелищные разножанровые спектакли классического и современного репертуара. Именно в это время расцвел многогранный талант Андрея Миронова. Имена ушедших от нас - Анатолия Папанова, Татьяны Пельтцер, Георгия Менглета и ныне активно работающих - Веры Васильевой, Ольги Аросевой, Александра Ширвиндта, Михаила Державина не нуждаются в детальном представлении. Актеры-солисты, самобытные и яркие, они могут быть зажигательно театральными и глубоко правдивыми.
Большой зал - 1206 мест.
Чердак сатиры - 150 мест.

Театр Сатиры
24.05.2017 19:00 [Ср] Информация о мероприятии
Волшебная флейта (Комише опер Берлин, Германия) (12+)

В этом году Чеховскому фестивалю исполняется 25 лет. Юбилейную программу откроют гастроли Komische Oper (Берлин, Германия) 24 - 26 мая на Новой сцене Большого театра. Этот спектакль, заслуживший самые восторженные отзывы, был хедлайнером Эдинбургского фестиваля в 2015-м году, теперь - московские гастроли. Постановку осуществил Барри Коски: "Волшебная флейта" - о поиске любви, и о тех разнообразных формах, которую этот поиск приобретает. Ну и, наконец, это история, подобная истории об Орфее - речь о власти музыки, музыки, способной сворачивать горы и влиять на природу. (...) Волшебная флейта - это не просто музыкальный инструмент, это квинтэссенция музыки, которая в данном случае синонимична любви. Я думаю, именно в этом причина всеобщей любви к этой опере, потому что в ней люди видят, слышат и чувствуют универсальное воплощение всех ищущих любви, а вместе с тем и той дороги, которую всем нам порой доводится проходить". Сценографией Моцарта занималась молодая британская труппа "1927". Мир Тамино и Папагено превращен в изобретательный и ностальгический видеоаттракцион, расцветающий винтажем.

Видео Волшебная флейта (Комише опер Берлин, Германия) (12+)
Опера Вольфганга Амадея Моцарта в двух актах. XIII Международный театральный фестиваль им. А.П. Чехова
Описание театра
Большой театр

Большой театр

Адрес: Театральная площадь, д. 1. Метро "Театральная", "Охотный ряд".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Большой театр всегда был и остается одним из основных символов величия нашего государства и его культуры. Большой театр может соответствовать этому званию только при условии постоянного и быстрого художественного роста, базирующегося на использовании всех факторов развития: внутренних и внешних, традиционных и современных, отечественных и зарубежных. Как уже доказала история мирового музыкального театра, быстрое и устойчивое развитие театра может быть только тогда, когда он создает и показывает новые спектакли высокого художественного качества, сравнимые со спектаклями лучших мировых музыкальных центров. Для этого требуются и новые идеи, и новые подходы к творчеству, и новый уровень технологии создания спектаклей.
За последние годы Большой театр доказал, что может ставить перед собой самые разнообразные творческие задачи и добиваться качественного результата. Осуществлены постановки опер "Руслан и Людмила" Глинки, "Похождения повесы" Стравинского, "Игрок" и "Огненный ангел" Прокофьева, "Мазепа", "Евгений Онегин" и "Пиковая дама" Чайковского, "Хованщина" и "Борис Годунов" (вторая авторская редакция) Мусоргского, "Снегурочка" Римского-Корсакова, "Леди Макбет Мценского уезда" Шостаковича, "Адриенна Лекуврер" Чилеа, "Сила судьбы", "Макбет" и "Фальстаф" Верди, "Летучий голландец" Вагнера, "Турандот" и "Мадам Баттерфляй" Пуччини, "Кармен" Бизе;
балетов "Лебединое озеро" Чайковского, "Легенда о любви" Меликова, "Раймонда" Глазунова, "Светлый ручей", "Болт" и "Золотой век" Шостаковича, "Ромео и Джульетта" и "Золушка" Прокофьева, "Корсар" Адана, "Пламя Парижа" Асафьева, балетов Ролана Пети "Пиковая дама" и "Собор Парижской Богоматери", Джона Ноймайера - "Сон в летнюю ночь", одноактных балетов Джорджа Баланчина, Леонида Мясина, Твайлы Тарп, Кристофера Уилдона, современных российских хореографов.
В начале XXI века после долгого перерыва театр стал включать в репертуар шедевры русских композиторов века ХХ, переосмысливая их уже как национальную классику. За последние годы Большой театр познакомил публику с операми "Игрок", "Огненный ангел", "Война и мир" и балетом "Золушка" Прокофьева, оперой "Леди Макбет Мценского уезда" и балетами "Светлый ручей", "Болт" и "Золотой век" Шостаковича. В год столетия со дня рождения Дмитрия Шостаковича (2006) Большой театр стал единственным театром в мире, на сцене которого идут все три балета великого композитора. Большой расширяет кругозор своей балетной труппы и ее зрителей, осваивая самые разные стили и направления - от неоклассики Баланчина до опусов "Терпсихоры в кроссовках" Твайлы Тарп - и заказывает новый балет одному из самых востребованных молодых хореографов мира - Кристоферу Уилдону. Именно в Большом театре впервые увидел свет рампы его балет "Misericordes".
Не прекращая своей ежедневной деятельности, Большой театр осуществил ряд проектов просветительского характера: состоялась московская премьера "Песен Гурре" Шёнберга, концертное исполнение драматической легенды "Осуждение Фауста" Берлиоза, в камерных вечерах в Большом выступили выдающиеся солисты и ансамбли (15 концертов). Огромной популярностью стали пользоваться возрожденные выступления симфонического оркестра Большого театра на Новой сцене и сцене Большого зала Московской консерватории. Только за последние годы благодаря этим концертам слушатели могли познакомиться с искусством выдающихся дирижеров (Юрий Темирканов, Леопольд Хагер, Гюнтер Хербиг и др.) и солистов (Вальтрауд Майер, Ангела Деноке, Рикарда Мербет, Биргит Реммерт, Николай Луганский и др.)

Большой театр. Новая сцена
25.05.2017 19:00 [Чт] Информация о мероприятии
Одноактные балеты (Компания Акоста Данца, Куба) (12+)

"Переход через Ниагару"
Хореограф - Марианела Боан (Куба)
Музыка - Оливье Мессиан

"И ничего вокруг"
Хореограф - Гойо Монтеро (Испания)
По поэзии Хоакина Сабины и Винисиуса ди Морайса

"Фавн"
Хореограф - Сиди Ларби Шеркауи (Бельгия)
Музыка - Клод Дебюсси, Нитин Соуни

"Кармен"
Хореограф - Карлос Акоста (Куба)
Музыка - Жорж Бизе / Родион Щедрин, Денис Перальта

Видео Одноактные балеты (Компания Акоста Данца, Куба) (12+) (Международный театральный фестиваль им. А.П. Чехова)
Описание театра
Театр им.Моссовета

Театр им.Моссовета

Адрес: ул. Большая Садовая, д. 16. Сад "Аквариум". Метро "Маяковская"
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Один из старейших театров Москвы, Государственный академический театр имени Моссовета был создан в 1923 году литератором и режиссером С. И. Прокофьевым как театр Московского губернского совета профсоюзов. В дальнейшем с 1925 по 1940 годы им руководил известный актер и режиссер Е. О. Любимов-Ланской.
С 1940 по 1977 годы труппу театра (с 1938 года театр носит имя Московского совета) возглавлял Юрий Александрович Завадский - актер и режиссер, ученик К. С. Станиславского и Е. Б. Вахтангова, сформировавший один из самых интересных творческих коллективов страны. На его сцене блистали прославленные, всенародно любимые актеры: Вера Марецкая, Николай Мордвинов, Фаина Раневская, Любовь Орлова, Ростислав Плятт, Леонид Марков, Людмила Шапошникова, Борис Иванов, Георгий Жженов, Геннадий Бортников и др. В 1964 году за выдающиеся художественные достижения театру был присвоен статус Академического.
Новый этап в жизни коллектива начался в 70-е годы, когда в труппу пришел Павел Осипович Хомский - известный режиссер, имевший огромный опыт работы в театрах страны. В 1985 году он становится главным режиссером, а затем и художественным руководителем театра. Сохраняя традиции, театр ищет новые художественные пути и формы активного общения со зрителями. Для показа экспериментальных постановок и спектаклей "малой формы" в середине 60-х годов был создан "Театр в фойе", в 1978 году - "Малая сцена". В 1990 г. спектаклем "Калигула" Петра Фоменко с Олегом Меньшиковым в главной роли открылась сцена "Под крышей".
На двух сценах театра ("Основной" - 1100 мест и сценой "Под крышей" - 120 мест) идут спектакли по произведениям классиков отечественной и мировой драматургии, а также молодых авторов, поставленные режиссерами разных творческих школ и направлений: Павлом Хомским, Юрием Ереминым, Андреем Кончаловским, Ниной Чусовой, Виктором Шамировым, Андреем Житинкиным, Павлом Сафоновым и другими.
На сцене театра играют популярные и любимые артисты: Сергей Юрский, Маргарита Терехова, Анатолий Адоскин, Георгий Тараторкин, Ольга Остроумова, Валентин Гафт, Михаил Козаков, Александр Домогаров, Евгений Стеблов, Гедиминас Таранда, Валентина Талызина, Александр Филиппенко, Александр Леньков, Ольга Кабо, Гоша Куценко, Евгения Крюкова, Валерий Яременко, Александр Яцко, Екатерина Гусева, Маргарита Шубина и другие замечательные мастера сцены.

Театр им.Моссовета
25.05.2017 19:00 [Чт] Информация о мероприятии
Волшебная флейта (Комише опер Берлин, Германия) (12+)

В этом году Чеховскому фестивалю исполняется 25 лет. Юбилейную программу откроют гастроли Komische Oper (Берлин, Германия) 24 - 26 мая на Новой сцене Большого театра. Этот спектакль, заслуживший самые восторженные отзывы, был хедлайнером Эдинбургского фестиваля в 2015-м году, теперь - московские гастроли. Постановку осуществил Барри Коски: "Волшебная флейта" - о поиске любви, и о тех разнообразных формах, которую этот поиск приобретает. Ну и, наконец, это история, подобная истории об Орфее - речь о власти музыки, музыки, способной сворачивать горы и влиять на природу. (...) Волшебная флейта - это не просто музыкальный инструмент, это квинтэссенция музыки, которая в данном случае синонимична любви. Я думаю, именно в этом причина всеобщей любви к этой опере, потому что в ней люди видят, слышат и чувствуют универсальное воплощение всех ищущих любви, а вместе с тем и той дороги, которую всем нам порой доводится проходить". Сценографией Моцарта занималась молодая британская труппа "1927". Мир Тамино и Папагено превращен в изобретательный и ностальгический видеоаттракцион, расцветающий винтажем.

Видео Волшебная флейта (Комише опер Берлин, Германия) (12+)
Опера Вольфганга Амадея Моцарта в двух актах. XIII Международный театральный фестиваль им. А.П. Чехова
Описание театра
Большой театр

Большой театр

Адрес: Театральная площадь, д. 1. Метро "Театральная", "Охотный ряд".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Большой театр всегда был и остается одним из основных символов величия нашего государства и его культуры. Большой театр может соответствовать этому званию только при условии постоянного и быстрого художественного роста, базирующегося на использовании всех факторов развития: внутренних и внешних, традиционных и современных, отечественных и зарубежных. Как уже доказала история мирового музыкального театра, быстрое и устойчивое развитие театра может быть только тогда, когда он создает и показывает новые спектакли высокого художественного качества, сравнимые со спектаклями лучших мировых музыкальных центров. Для этого требуются и новые идеи, и новые подходы к творчеству, и новый уровень технологии создания спектаклей.
За последние годы Большой театр доказал, что может ставить перед собой самые разнообразные творческие задачи и добиваться качественного результата. Осуществлены постановки опер "Руслан и Людмила" Глинки, "Похождения повесы" Стравинского, "Игрок" и "Огненный ангел" Прокофьева, "Мазепа", "Евгений Онегин" и "Пиковая дама" Чайковского, "Хованщина" и "Борис Годунов" (вторая авторская редакция) Мусоргского, "Снегурочка" Римского-Корсакова, "Леди Макбет Мценского уезда" Шостаковича, "Адриенна Лекуврер" Чилеа, "Сила судьбы", "Макбет" и "Фальстаф" Верди, "Летучий голландец" Вагнера, "Турандот" и "Мадам Баттерфляй" Пуччини, "Кармен" Бизе;
балетов "Лебединое озеро" Чайковского, "Легенда о любви" Меликова, "Раймонда" Глазунова, "Светлый ручей", "Болт" и "Золотой век" Шостаковича, "Ромео и Джульетта" и "Золушка" Прокофьева, "Корсар" Адана, "Пламя Парижа" Асафьева, балетов Ролана Пети "Пиковая дама" и "Собор Парижской Богоматери", Джона Ноймайера - "Сон в летнюю ночь", одноактных балетов Джорджа Баланчина, Леонида Мясина, Твайлы Тарп, Кристофера Уилдона, современных российских хореографов.
В начале XXI века после долгого перерыва театр стал включать в репертуар шедевры русских композиторов века ХХ, переосмысливая их уже как национальную классику. За последние годы Большой театр познакомил публику с операми "Игрок", "Огненный ангел", "Война и мир" и балетом "Золушка" Прокофьева, оперой "Леди Макбет Мценского уезда" и балетами "Светлый ручей", "Болт" и "Золотой век" Шостаковича. В год столетия со дня рождения Дмитрия Шостаковича (2006) Большой театр стал единственным театром в мире, на сцене которого идут все три балета великого композитора. Большой расширяет кругозор своей балетной труппы и ее зрителей, осваивая самые разные стили и направления - от неоклассики Баланчина до опусов "Терпсихоры в кроссовках" Твайлы Тарп - и заказывает новый балет одному из самых востребованных молодых хореографов мира - Кристоферу Уилдону. Именно в Большом театре впервые увидел свет рампы его балет "Misericordes".
Не прекращая своей ежедневной деятельности, Большой театр осуществил ряд проектов просветительского характера: состоялась московская премьера "Песен Гурре" Шёнберга, концертное исполнение драматической легенды "Осуждение Фауста" Берлиоза, в камерных вечерах в Большом выступили выдающиеся солисты и ансамбли (15 концертов). Огромной популярностью стали пользоваться возрожденные выступления симфонического оркестра Большого театра на Новой сцене и сцене Большого зала Московской консерватории. Только за последние годы благодаря этим концертам слушатели могли познакомиться с искусством выдающихся дирижеров (Юрий Темирканов, Леопольд Хагер, Гюнтер Хербиг и др.) и солистов (Вальтрауд Майер, Ангела Деноке, Рикарда Мербет, Биргит Реммерт, Николай Луганский и др.)

Большой театр. Новая сцена
26.05.2017 19:00 [Пт] Информация о мероприятии
Одноактные балеты (Компания Акоста Данца, Куба) (12+)

"Переход через Ниагару"
Хореограф - Марианела Боан (Куба)
Музыка - Оливье Мессиан

"И ничего вокруг"
Хореограф - Гойо Монтеро (Испания)
По поэзии Хоакина Сабины и Винисиуса ди Морайса

"Фавн"
Хореограф - Сиди Ларби Шеркауи (Бельгия)
Музыка - Клод Дебюсси, Нитин Соуни

"Кармен"
Хореограф - Карлос Акоста (Куба)
Музыка - Жорж Бизе / Родион Щедрин, Денис Перальта

Видео Одноактные балеты (Компания Акоста Данца, Куба) (12+) (Международный театральный фестиваль им. А.П. Чехова)
Описание театра
Театр им.Моссовета

Театр им.Моссовета

Адрес: ул. Большая Садовая, д. 16. Сад "Аквариум". Метро "Маяковская"
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Один из старейших театров Москвы, Государственный академический театр имени Моссовета был создан в 1923 году литератором и режиссером С. И. Прокофьевым как театр Московского губернского совета профсоюзов. В дальнейшем с 1925 по 1940 годы им руководил известный актер и режиссер Е. О. Любимов-Ланской.
С 1940 по 1977 годы труппу театра (с 1938 года театр носит имя Московского совета) возглавлял Юрий Александрович Завадский - актер и режиссер, ученик К. С. Станиславского и Е. Б. Вахтангова, сформировавший один из самых интересных творческих коллективов страны. На его сцене блистали прославленные, всенародно любимые актеры: Вера Марецкая, Николай Мордвинов, Фаина Раневская, Любовь Орлова, Ростислав Плятт, Леонид Марков, Людмила Шапошникова, Борис Иванов, Георгий Жженов, Геннадий Бортников и др. В 1964 году за выдающиеся художественные достижения театру был присвоен статус Академического.
Новый этап в жизни коллектива начался в 70-е годы, когда в труппу пришел Павел Осипович Хомский - известный режиссер, имевший огромный опыт работы в театрах страны. В 1985 году он становится главным режиссером, а затем и художественным руководителем театра. Сохраняя традиции, театр ищет новые художественные пути и формы активного общения со зрителями. Для показа экспериментальных постановок и спектаклей "малой формы" в середине 60-х годов был создан "Театр в фойе", в 1978 году - "Малая сцена". В 1990 г. спектаклем "Калигула" Петра Фоменко с Олегом Меньшиковым в главной роли открылась сцена "Под крышей".
На двух сценах театра ("Основной" - 1100 мест и сценой "Под крышей" - 120 мест) идут спектакли по произведениям классиков отечественной и мировой драматургии, а также молодых авторов, поставленные режиссерами разных творческих школ и направлений: Павлом Хомским, Юрием Ереминым, Андреем Кончаловским, Ниной Чусовой, Виктором Шамировым, Андреем Житинкиным, Павлом Сафоновым и другими.
На сцене театра играют популярные и любимые артисты: Сергей Юрский, Маргарита Терехова, Анатолий Адоскин, Георгий Тараторкин, Ольга Остроумова, Валентин Гафт, Михаил Козаков, Александр Домогаров, Евгений Стеблов, Гедиминас Таранда, Валентина Талызина, Александр Филиппенко, Александр Леньков, Ольга Кабо, Гоша Куценко, Евгения Крюкова, Валерий Яременко, Александр Яцко, Екатерина Гусева, Маргарита Шубина и другие замечательные мастера сцены.

Театр им.Моссовета
26.05.2017 19:00 [Пт] Информация о мероприятии
Волшебная флейта (Комише опер Берлин, Германия) (12+)

В этом году Чеховскому фестивалю исполняется 25 лет. Юбилейную программу откроют гастроли Komische Oper (Берлин, Германия) 24 - 26 мая на Новой сцене Большого театра. Этот спектакль, заслуживший самые восторженные отзывы, был хедлайнером Эдинбургского фестиваля в 2015-м году, теперь - московские гастроли. Постановку осуществил Барри Коски: "Волшебная флейта" - о поиске любви, и о тех разнообразных формах, которую этот поиск приобретает. Ну и, наконец, это история, подобная истории об Орфее - речь о власти музыки, музыки, способной сворачивать горы и влиять на природу. (...) Волшебная флейта - это не просто музыкальный инструмент, это квинтэссенция музыки, которая в данном случае синонимична любви. Я думаю, именно в этом причина всеобщей любви к этой опере, потому что в ней люди видят, слышат и чувствуют универсальное воплощение всех ищущих любви, а вместе с тем и той дороги, которую всем нам порой доводится проходить". Сценографией Моцарта занималась молодая британская труппа "1927". Мир Тамино и Папагено превращен в изобретательный и ностальгический видеоаттракцион, расцветающий винтажем.

Видео Волшебная флейта (Комише опер Берлин, Германия) (12+)
Опера Вольфганга Амадея Моцарта в двух актах. XIII Международный театральный фестиваль им. А.П. Чехова
Описание театра
Большой театр

Большой театр

Адрес: Театральная площадь, д. 1. Метро "Театральная", "Охотный ряд".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Большой театр всегда был и остается одним из основных символов величия нашего государства и его культуры. Большой театр может соответствовать этому званию только при условии постоянного и быстрого художественного роста, базирующегося на использовании всех факторов развития: внутренних и внешних, традиционных и современных, отечественных и зарубежных. Как уже доказала история мирового музыкального театра, быстрое и устойчивое развитие театра может быть только тогда, когда он создает и показывает новые спектакли высокого художественного качества, сравнимые со спектаклями лучших мировых музыкальных центров. Для этого требуются и новые идеи, и новые подходы к творчеству, и новый уровень технологии создания спектаклей.
За последние годы Большой театр доказал, что может ставить перед собой самые разнообразные творческие задачи и добиваться качественного результата. Осуществлены постановки опер "Руслан и Людмила" Глинки, "Похождения повесы" Стравинского, "Игрок" и "Огненный ангел" Прокофьева, "Мазепа", "Евгений Онегин" и "Пиковая дама" Чайковского, "Хованщина" и "Борис Годунов" (вторая авторская редакция) Мусоргского, "Снегурочка" Римского-Корсакова, "Леди Макбет Мценского уезда" Шостаковича, "Адриенна Лекуврер" Чилеа, "Сила судьбы", "Макбет" и "Фальстаф" Верди, "Летучий голландец" Вагнера, "Турандот" и "Мадам Баттерфляй" Пуччини, "Кармен" Бизе;
балетов "Лебединое озеро" Чайковского, "Легенда о любви" Меликова, "Раймонда" Глазунова, "Светлый ручей", "Болт" и "Золотой век" Шостаковича, "Ромео и Джульетта" и "Золушка" Прокофьева, "Корсар" Адана, "Пламя Парижа" Асафьева, балетов Ролана Пети "Пиковая дама" и "Собор Парижской Богоматери", Джона Ноймайера - "Сон в летнюю ночь", одноактных балетов Джорджа Баланчина, Леонида Мясина, Твайлы Тарп, Кристофера Уилдона, современных российских хореографов.
В начале XXI века после долгого перерыва театр стал включать в репертуар шедевры русских композиторов века ХХ, переосмысливая их уже как национальную классику. За последние годы Большой театр познакомил публику с операми "Игрок", "Огненный ангел", "Война и мир" и балетом "Золушка" Прокофьева, оперой "Леди Макбет Мценского уезда" и балетами "Светлый ручей", "Болт" и "Золотой век" Шостаковича. В год столетия со дня рождения Дмитрия Шостаковича (2006) Большой театр стал единственным театром в мире, на сцене которого идут все три балета великого композитора. Большой расширяет кругозор своей балетной труппы и ее зрителей, осваивая самые разные стили и направления - от неоклассики Баланчина до опусов "Терпсихоры в кроссовках" Твайлы Тарп - и заказывает новый балет одному из самых востребованных молодых хореографов мира - Кристоферу Уилдону. Именно в Большом театре впервые увидел свет рампы его балет "Misericordes".
Не прекращая своей ежедневной деятельности, Большой театр осуществил ряд проектов просветительского характера: состоялась московская премьера "Песен Гурре" Шёнберга, концертное исполнение драматической легенды "Осуждение Фауста" Берлиоза, в камерных вечерах в Большом выступили выдающиеся солисты и ансамбли (15 концертов). Огромной популярностью стали пользоваться возрожденные выступления симфонического оркестра Большого театра на Новой сцене и сцене Большого зала Московской консерватории. Только за последние годы благодаря этим концертам слушатели могли познакомиться с искусством выдающихся дирижеров (Юрий Темирканов, Леопольд Хагер, Гюнтер Хербиг и др.) и солистов (Вальтрауд Майер, Ангела Деноке, Рикарда Мербет, Биргит Реммерт, Николай Луганский и др.)

Большой театр. Новая сцена
27.05.2017 19:00 [Сб] Информация о мероприятии
Одноактные балеты (Компания Акоста Данца, Куба) (12+)

"Переход через Ниагару"
Хореограф - Марианела Боан (Куба)
Музыка - Оливье Мессиан

"И ничего вокруг"
Хореограф - Гойо Монтеро (Испания)
По поэзии Хоакина Сабины и Винисиуса ди Морайса

"Фавн"
Хореограф - Сиди Ларби Шеркауи (Бельгия)
Музыка - Клод Дебюсси, Нитин Соуни

"Кармен"
Хореограф - Карлос Акоста (Куба)
Музыка - Жорж Бизе / Родион Щедрин, Денис Перальта

Видео Одноактные балеты (Компания Акоста Данца, Куба) (12+) (Международный театральный фестиваль им. А.П. Чехова)
Описание театра
Театр им.Моссовета

Театр им.Моссовета

Адрес: ул. Большая Садовая, д. 16. Сад "Аквариум". Метро "Маяковская"
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Один из старейших театров Москвы, Государственный академический театр имени Моссовета был создан в 1923 году литератором и режиссером С. И. Прокофьевым как театр Московского губернского совета профсоюзов. В дальнейшем с 1925 по 1940 годы им руководил известный актер и режиссер Е. О. Любимов-Ланской.
С 1940 по 1977 годы труппу театра (с 1938 года театр носит имя Московского совета) возглавлял Юрий Александрович Завадский - актер и режиссер, ученик К. С. Станиславского и Е. Б. Вахтангова, сформировавший один из самых интересных творческих коллективов страны. На его сцене блистали прославленные, всенародно любимые актеры: Вера Марецкая, Николай Мордвинов, Фаина Раневская, Любовь Орлова, Ростислав Плятт, Леонид Марков, Людмила Шапошникова, Борис Иванов, Георгий Жженов, Геннадий Бортников и др. В 1964 году за выдающиеся художественные достижения театру был присвоен статус Академического.
Новый этап в жизни коллектива начался в 70-е годы, когда в труппу пришел Павел Осипович Хомский - известный режиссер, имевший огромный опыт работы в театрах страны. В 1985 году он становится главным режиссером, а затем и художественным руководителем театра. Сохраняя традиции, театр ищет новые художественные пути и формы активного общения со зрителями. Для показа экспериментальных постановок и спектаклей "малой формы" в середине 60-х годов был создан "Театр в фойе", в 1978 году - "Малая сцена". В 1990 г. спектаклем "Калигула" Петра Фоменко с Олегом Меньшиковым в главной роли открылась сцена "Под крышей".
На двух сценах театра ("Основной" - 1100 мест и сценой "Под крышей" - 120 мест) идут спектакли по произведениям классиков отечественной и мировой драматургии, а также молодых авторов, поставленные режиссерами разных творческих школ и направлений: Павлом Хомским, Юрием Ереминым, Андреем Кончаловским, Ниной Чусовой, Виктором Шамировым, Андреем Житинкиным, Павлом Сафоновым и другими.
На сцене театра играют популярные и любимые артисты: Сергей Юрский, Маргарита Терехова, Анатолий Адоскин, Георгий Тараторкин, Ольга Остроумова, Валентин Гафт, Михаил Козаков, Александр Домогаров, Евгений Стеблов, Гедиминас Таранда, Валентина Талызина, Александр Филиппенко, Александр Леньков, Ольга Кабо, Гоша Куценко, Евгения Крюкова, Валерий Яременко, Александр Яцко, Екатерина Гусева, Маргарита Шубина и другие замечательные мастера сцены.

Театр им.Моссовета
29.05.2017 19:00 [Пн] Информация о мероприятии
4х4: Эфемерная Архитектура (Компания "Гандини Джагглинг", Великобритания) (12+)

Постановка - Шон Гандини
Хореограф - Людовик Ондивьела
Композитор - Нимрод Боренштейн (Suspended Opus 69)
в исполнении ансамбля Камерата Альма Вива
Художник по свету - Гай Хоар
Костюмы - Мария Грозова
Ассистент режиссера по творческим вопросам - Эмма Листер

Видео 4х4: Эфемерная Архитектура (Компания "Гандини Джагглинг", Великобритания) (12+) (Международный театральный фестиваль им. А.П. Чехова)
Описание театра
Театр Наций

Театр Наций

Адрес: Петровский пер., д. 3. Метро "Пушкинская", "Чеховская".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Государственный театр Наций.
Художественный руководитель театра - Евгений Миронов.
Театр Наций представляет лучшие отечественные и зарубежные спектакли всех жанров и театральных направлений, продюсирует собственные спектакли, и является по словам его художественного руководителя актера Евгения Миронова, - "центром, где воспитывается новое поколение театра".
Театр Наций - уникальное театральное образование, открытое для экспериментов отечественных и зарубежных режиссеров, организатор международных и национальных фестивалей.

Театр Наций. Большой зал
29.05.2017 19:00 [Пн] Информация о мероприятии
Танго-шоу в двух частях ("Танго Метрополис Данс Компани", Буэнос-Айрес, Аргентина) (12+)

Идея, драматургия и хореография - Пилар Альварес, Клаудио Хоффманн, Марихо Альварес
Музыкальный руководитель - Даниэль Бинелли

Танго-шоу в двух частях:
"Лорка Танго"

По мотивам трагедии Федерико Гарсиа Лорки "Кровавая свадьба"
Музыка - Даниэль Бинелли
Художественный руководитель - Марихо Альварес
"Сюита Тройло"
Музыка - Астор Пьяцолла
Памяти Анибала Тройло

Видео Танго-шоу в двух частях ("Танго Метрополис Данс Компани", Буэнос-Айрес, Аргентина) (12+) (Международный театральный фестиваль им. А.П. Чехова)
Описание театра
Театр им.Моссовета

Театр им.Моссовета

Адрес: ул. Большая Садовая, д. 16. Сад "Аквариум". Метро "Маяковская"
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Один из старейших театров Москвы, Государственный академический театр имени Моссовета был создан в 1923 году литератором и режиссером С. И. Прокофьевым как театр Московского губернского совета профсоюзов. В дальнейшем с 1925 по 1940 годы им руководил известный актер и режиссер Е. О. Любимов-Ланской.
С 1940 по 1977 годы труппу театра (с 1938 года театр носит имя Московского совета) возглавлял Юрий Александрович Завадский - актер и режиссер, ученик К. С. Станиславского и Е. Б. Вахтангова, сформировавший один из самых интересных творческих коллективов страны. На его сцене блистали прославленные, всенародно любимые актеры: Вера Марецкая, Николай Мордвинов, Фаина Раневская, Любовь Орлова, Ростислав Плятт, Леонид Марков, Людмила Шапошникова, Борис Иванов, Георгий Жженов, Геннадий Бортников и др. В 1964 году за выдающиеся художественные достижения театру был присвоен статус Академического.
Новый этап в жизни коллектива начался в 70-е годы, когда в труппу пришел Павел Осипович Хомский - известный режиссер, имевший огромный опыт работы в театрах страны. В 1985 году он становится главным режиссером, а затем и художественным руководителем театра. Сохраняя традиции, театр ищет новые художественные пути и формы активного общения со зрителями. Для показа экспериментальных постановок и спектаклей "малой формы" в середине 60-х годов был создан "Театр в фойе", в 1978 году - "Малая сцена". В 1990 г. спектаклем "Калигула" Петра Фоменко с Олегом Меньшиковым в главной роли открылась сцена "Под крышей".
На двух сценах театра ("Основной" - 1100 мест и сценой "Под крышей" - 120 мест) идут спектакли по произведениям классиков отечественной и мировой драматургии, а также молодых авторов, поставленные режиссерами разных творческих школ и направлений: Павлом Хомским, Юрием Ереминым, Андреем Кончаловским, Ниной Чусовой, Виктором Шамировым, Андреем Житинкиным, Павлом Сафоновым и другими.
На сцене театра играют популярные и любимые артисты: Сергей Юрский, Маргарита Терехова, Анатолий Адоскин, Георгий Тараторкин, Ольга Остроумова, Валентин Гафт, Михаил Козаков, Александр Домогаров, Евгений Стеблов, Гедиминас Таранда, Валентина Талызина, Александр Филиппенко, Александр Леньков, Ольга Кабо, Гоша Куценко, Евгения Крюкова, Валерий Яременко, Александр Яцко, Екатерина Гусева, Маргарита Шубина и другие замечательные мастера сцены.

Театр им.Моссовета
30.05.2017 19:00 [Вт] Информация о мероприятии
4х4: Эфемерная Архитектура (Компания "Гандини Джагглинг", Великобритания) (12+)

Постановка - Шон Гандини
Хореограф - Людовик Ондивьела
Композитор - Нимрод Боренштейн (Suspended Opus 69)
в исполнении ансамбля Камерата Альма Вива
Художник по свету - Гай Хоар
Костюмы - Мария Грозова
Ассистент режиссера по творческим вопросам - Эмма Листер

Видео 4х4: Эфемерная Архитектура (Компания "Гандини Джагглинг", Великобритания) (12+) (Международный театральный фестиваль им. А.П. Чехова)
Описание театра
Театр Наций

Театр Наций

Адрес: Петровский пер., д. 3. Метро "Пушкинская", "Чеховская".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Государственный театр Наций.
Художественный руководитель театра - Евгений Миронов.
Театр Наций представляет лучшие отечественные и зарубежные спектакли всех жанров и театральных направлений, продюсирует собственные спектакли, и является по словам его художественного руководителя актера Евгения Миронова, - "центром, где воспитывается новое поколение театра".
Театр Наций - уникальное театральное образование, открытое для экспериментов отечественных и зарубежных режиссеров, организатор международных и национальных фестивалей.

Театр Наций. Большой зал
30.05.2017 19:00 [Вт] Информация о мероприятии
Танго-шоу в двух частях ("Танго Метрополис Данс Компани", Буэнос-Айрес, Аргентина) (12+)

Идея, драматургия и хореография - Пилар Альварес, Клаудио Хоффманн, Марихо Альварес
Музыкальный руководитель - Даниэль Бинелли

Танго-шоу в двух частях:
"Лорка Танго"

По мотивам трагедии Федерико Гарсиа Лорки "Кровавая свадьба"
Музыка - Даниэль Бинелли
Художественный руководитель - Марихо Альварес
"Сюита Тройло"
Музыка - Астор Пьяцолла
Памяти Анибала Тройло

Видео Танго-шоу в двух частях ("Танго Метрополис Данс Компани", Буэнос-Айрес, Аргентина) (12+) (Международный театральный фестиваль им. А.П. Чехова)
Описание театра
Театр им.Моссовета

Театр им.Моссовета

Адрес: ул. Большая Садовая, д. 16. Сад "Аквариум". Метро "Маяковская"
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Один из старейших театров Москвы, Государственный академический театр имени Моссовета был создан в 1923 году литератором и режиссером С. И. Прокофьевым как театр Московского губернского совета профсоюзов. В дальнейшем с 1925 по 1940 годы им руководил известный актер и режиссер Е. О. Любимов-Ланской.
С 1940 по 1977 годы труппу театра (с 1938 года театр носит имя Московского совета) возглавлял Юрий Александрович Завадский - актер и режиссер, ученик К. С. Станиславского и Е. Б. Вахтангова, сформировавший один из самых интересных творческих коллективов страны. На его сцене блистали прославленные, всенародно любимые актеры: Вера Марецкая, Николай Мордвинов, Фаина Раневская, Любовь Орлова, Ростислав Плятт, Леонид Марков, Людмила Шапошникова, Борис Иванов, Георгий Жженов, Геннадий Бортников и др. В 1964 году за выдающиеся художественные достижения театру был присвоен статус Академического.
Новый этап в жизни коллектива начался в 70-е годы, когда в труппу пришел Павел Осипович Хомский - известный режиссер, имевший огромный опыт работы в театрах страны. В 1985 году он становится главным режиссером, а затем и художественным руководителем театра. Сохраняя традиции, театр ищет новые художественные пути и формы активного общения со зрителями. Для показа экспериментальных постановок и спектаклей "малой формы" в середине 60-х годов был создан "Театр в фойе", в 1978 году - "Малая сцена". В 1990 г. спектаклем "Калигула" Петра Фоменко с Олегом Меньшиковым в главной роли открылась сцена "Под крышей".
На двух сценах театра ("Основной" - 1100 мест и сценой "Под крышей" - 120 мест) идут спектакли по произведениям классиков отечественной и мировой драматургии, а также молодых авторов, поставленные режиссерами разных творческих школ и направлений: Павлом Хомским, Юрием Ереминым, Андреем Кончаловским, Ниной Чусовой, Виктором Шамировым, Андреем Житинкиным, Павлом Сафоновым и другими.
На сцене театра играют популярные и любимые артисты: Сергей Юрский, Маргарита Терехова, Анатолий Адоскин, Георгий Тараторкин, Ольга Остроумова, Валентин Гафт, Михаил Козаков, Александр Домогаров, Евгений Стеблов, Гедиминас Таранда, Валентина Талызина, Александр Филиппенко, Александр Леньков, Ольга Кабо, Гоша Куценко, Евгения Крюкова, Валерий Яременко, Александр Яцко, Екатерина Гусева, Маргарита Шубина и другие замечательные мастера сцены.

Театр им.Моссовета
30.05.2017 19:00 [Вт] Информация о мероприятии
Benois de la Danse / Бенуа де ла Данс - 2017 (12+)

Ежегодная церемония вручения Benois de la danse и сопровождающее ее выступление лауреатов и номинантов сумели стать мини-фестивалем мирового балета. За время своего существования приз вырос в серьезную мировую награду, ее лауреатами оказались почти все ведущие артисты и хореографы мира. Для московских зрителей эти два дня - еще одна возможность увидеть, чем сегодня живет балет за пределами Большого.
30 мая - Объявление победителей и гала-концерт "Дефиле звезд Бенуа де ла Данс и новые лауреаты"
31 мая - Гала-концерт "Звезды Бенуа де ла Данс - лауреаты за четверть века"

Видео Benois de la Danse / Бенуа де ла Данс - 2017 (12+)
Объявление победителей и гала-концерт "Дефиле звезд Бенуа де ла Данс и новые лауреаты"
Описание театра
Большой театр

Большой театр

Адрес: Театральная площадь, д. 1. Метро "Театральная", "Охотный ряд".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Большой театр всегда был и остается одним из основных символов величия нашего государства и его культуры. Большой театр может соответствовать этому званию только при условии постоянного и быстрого художественного роста, базирующегося на использовании всех факторов развития: внутренних и внешних, традиционных и современных, отечественных и зарубежных. Как уже доказала история мирового музыкального театра, быстрое и устойчивое развитие театра может быть только тогда, когда он создает и показывает новые спектакли высокого художественного качества, сравнимые со спектаклями лучших мировых музыкальных центров. Для этого требуются и новые идеи, и новые подходы к творчеству, и новый уровень технологии создания спектаклей.
За последние годы Большой театр доказал, что может ставить перед собой самые разнообразные творческие задачи и добиваться качественного результата. Осуществлены постановки опер "Руслан и Людмила" Глинки, "Похождения повесы" Стравинского, "Игрок" и "Огненный ангел" Прокофьева, "Мазепа", "Евгений Онегин" и "Пиковая дама" Чайковского, "Хованщина" и "Борис Годунов" (вторая авторская редакция) Мусоргского, "Снегурочка" Римского-Корсакова, "Леди Макбет Мценского уезда" Шостаковича, "Адриенна Лекуврер" Чилеа, "Сила судьбы", "Макбет" и "Фальстаф" Верди, "Летучий голландец" Вагнера, "Турандот" и "Мадам Баттерфляй" Пуччини, "Кармен" Бизе;
балетов "Лебединое озеро" Чайковского, "Легенда о любви" Меликова, "Раймонда" Глазунова, "Светлый ручей", "Болт" и "Золотой век" Шостаковича, "Ромео и Джульетта" и "Золушка" Прокофьева, "Корсар" Адана, "Пламя Парижа" Асафьева, балетов Ролана Пети "Пиковая дама" и "Собор Парижской Богоматери", Джона Ноймайера - "Сон в летнюю ночь", одноактных балетов Джорджа Баланчина, Леонида Мясина, Твайлы Тарп, Кристофера Уилдона, современных российских хореографов.
В начале XXI века после долгого перерыва театр стал включать в репертуар шедевры русских композиторов века ХХ, переосмысливая их уже как национальную классику. За последние годы Большой театр познакомил публику с операми "Игрок", "Огненный ангел", "Война и мир" и балетом "Золушка" Прокофьева, оперой "Леди Макбет Мценского уезда" и балетами "Светлый ручей", "Болт" и "Золотой век" Шостаковича. В год столетия со дня рождения Дмитрия Шостаковича (2006) Большой театр стал единственным театром в мире, на сцене которого идут все три балета великого композитора. Большой расширяет кругозор своей балетной труппы и ее зрителей, осваивая самые разные стили и направления - от неоклассики Баланчина до опусов "Терпсихоры в кроссовках" Твайлы Тарп - и заказывает новый балет одному из самых востребованных молодых хореографов мира - Кристоферу Уилдону. Именно в Большом театре впервые увидел свет рампы его балет "Misericordes".
Не прекращая своей ежедневной деятельности, Большой театр осуществил ряд проектов просветительского характера: состоялась московская премьера "Песен Гурре" Шёнберга, концертное исполнение драматической легенды "Осуждение Фауста" Берлиоза, в камерных вечерах в Большом выступили выдающиеся солисты и ансамбли (15 концертов). Огромной популярностью стали пользоваться возрожденные выступления симфонического оркестра Большого театра на Новой сцене и сцене Большого зала Московской консерватории. Только за последние годы благодаря этим концертам слушатели могли познакомиться с искусством выдающихся дирижеров (Юрий Темирканов, Леопольд Хагер, Гюнтер Хербиг и др.) и солистов (Вальтрауд Майер, Ангела Деноке, Рикарда Мербет, Биргит Реммерт, Николай Луганский и др.)

Большой театр. Историческая сцена
1| 2 | 3 | 4
Как найти свое место
Откуда что видно
Золотая маска 2017
Названы имена лауреатов
Бенуа де ла Данс
Объявлены имена номинантов
Праздник
Всемирный День театра
Большой театр и Минкультуры в борьбе со спекулянтами
Большой театр и Минкультуры готовят законопроект, ограничивающий возможности для спекуляции билетами
Золотая маска 2017
15 февраля - 18 апреля
Все новости
Подписаться
Отказаться
Ассоциация Организаций Билетного Рынка
Элитный клуб Ebilet.ru
Список театров
Большой театр Большой зал консерватории
Концертный зал Чайковского Кремлевский дворец
Театр Сатиры Современник
Театр Моссовета Олимпийский
Ленком Цирк на Цветном бульваре
Цирк на Вернадского МХАТ им. Чехова
Сатирикон Театр эстрады
Крокус Сити Холл
Анонсы
Большой театр
Большой театр
Рассказы Шукшина
Билеты в Цирк на Цветном
"Борис Годунов" в "Ленкоме"
Биржа билетов
Ирина
Игорь
Игорь
Татьяна
Татьяна
eBilet.ru
Билеты в театры и к/з Москвы
© ООО Оптимал-Билет
Свид.рег. СМИ Эл №ФС 77-32497
Visa Master Card
Яндекс.Деньги Web Money
Рейтинг@Mail.ru
Яндекс.Метрика