Мы работаем как реселлер с 1999 года. Цена предложения билетов может отличаться от номинальной стоимости
Skype: ebilet.ru Вход / Регистрация Контактная информация Все театры Как купить
Ebilet.ru
Версия для печати
ДАТА НАЗВАНИЕ ПЛОЩАДКА
23.09.2018 18:00 [Вс] Информация о мероприятии
Маленькие трагедии (18+)

А.С. Пушкин "Маленькие трагедии"
"Моцарт и Сальери", "Скупой рыцарь", "Каменный гость", "Пир во время чумы" - все четыре пушкинские пьесы для чтения стали основой спектакля Кирилла Серебренникова.

Видео Маленькие трагедии (18+)
Описание театра
Гоголь-центр

Гоголь-центр

Адрес: ул. Казакова, д. 8. Метро "Курская".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

"Гоголь-центр" - это первый в России проект, превращающий театр в открытое социо-культуное пространство, где помимо спектаклей будут проходить концерты, премьеры фильмов, дискуссии, лекции, презентации книг.

Гоголь-центр
23.09.2018 18:00 [Вс] Информация о мероприятии
Изгнание (18+)

Хроника одного путешествия
Пьеса "Изгнание" обращена в современность и посвящена теме миграции. Авторы спектакля поднимают вопросы ксенофобии, терроризма, столкновения Запада и Востока, болезненной мимикрии и потери собственного "Я" между двумя мирами, не один из которых так и не становится домом.

Видео Изгнание (18+)
Описание театра
Театр им.Маяковского

Театр им.Маяковского

Адрес: Основная сцена: ул.Б.Никитская, д. 19.Метро "Арбатская". Филиал на Сретенке: Пушкарев пер., д. 21. Метро "Сухаревская".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Московский академический театр им.Вл.Маяковского.
Художественный руководитель - Сергей Арцибашев.
Его здание построено в 1886 году специально для именитых гастролеров из-за рубежа. На этой сцене играли такие всемирно известные артисты как Сара Бернар, Элеонора Дузе, Эрнесто Поссарт, Муке-Сюли, Коклей-старший, Коклей-младший и другие знаменитости. На рубеже XIX-XX вв. театр даже назывался "Интернациональным" в силу всеевропейского состава выступающих здесь артистов.
Революция меняет судьбу и театра на Никитской улице. С 1920 года в здании располагается Театр революционной сатиры (Теревсат), а с 1922 года он преобразован в Театр революции, руководителем которого назначен Всеволод Мейерхольд.
С этого момента начинается современная биография Театра им.Вл.Маяковского.
Мейерхольд руководил Театром революции всего два года, позже переключившись полностью на собственное театральное дело. С 1931 года руководителем театра становится выдающийся деятель советской культуры А.Д.Попов. В годы его руководства (1931-1942 гг.) были поставлены: "Поэма о топоре", "Мой друг", "Ромео и Джульетта", "Гибель эскадры", "Собака на сене", "Таня", "Бесприданница", "Мария Стюарт" и другие спектакли.
С 1943 года театр возглавляет Н.П.Охлопков. Время его руководства, продлившееся до 1967 года, принесло театру такие спектакли как "Молодая гвардия", "Мать", "Зыковы", "Гроза", "Гамлет", "Клоп", "Аристократы", "Иркутская история", "Мамаша Кураж...", "Медея", "Смерть Тарелкина"...
В 1968 году художественным руководителем театра становится А.А.Гончаров. Он руководил театром более 30 лет, до своей смерти в 2001 году. Самыми значительными спектаклями трех десятилетий были: "Таланты и поклонники", "Дети Ванюшина", "Разгром", "Трамвай Желание", "Человек из Ламанчи", "Банкрот", "Беседы с Сократом", "Бег", "Чайка", "Леди Макбет Мценского уезда", "Жизнь Клима Самгина", "Плоды просвещения", "Закат", "Наполеон Первый", "Жертва века", "Кукольный дом"...
В январе 2002 года в Театр им.Вл.Маяковского приходит новый художественный руководитель - С.Н.Арцибашев, до этого 10 лет руководивший созданным им "Театром на Покровке". Его первой премьерой в "Маяковке" стала гоголевская "Женитьба". Успех спектакля превзошел ожидания: уже который год он идет при полных залах. Следующей масштабной классической постановкой С.Н.Арцибашева были "Карамазовы" Ф.М.Достоевского (пьеса В.Малягина). Премьера состоялась в сентябре 2003 года. Спектакль глубоко и бережно воплощает смысл великого романа, не теряя при этом остроты интриги и напряжения сюжета.
Наконец, в 2005 году новая премьера - "Мертвые души" Н.В.Гоголя (пьеса В.Малягина). Впервые на сцене представлены оба тома гениальной поэмы - хрестоматийный 1-ый и считающийся утраченным 2-ой. Впервые С.Арцибашев не только поставил спектакль на сцене "Маяковки", но и сыграл в нем главную роль - Павла Ивановича Чичикова. Пронзительные гоголевские слова о душе человека рождают горячее ответное чувство в сердце зрителя.

Театр им.Маяковского. Сцена на Сретенке
23.09.2018 18:00 [Вс] Информация о мероприятии
Комедия ошибок (12+)

"Комедия ошибок" - это переделка комедии римского писателя Плавта "Менехмы". В историю о двух близнецах Шекспир добавил еще пару двойников - слуг: шутов и балагуров.

Видео Комедия ошибок (12+)
Описание театра
Театр Et Cetera

Театр Et Cetera

Адрес: Фролов пер., д. 2. Метро "Тургеневская", "Чистые пруды", "Сретенский бульвар".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Московский театр Et Cetera под руководством Александра Калягина.
Московский театр Et Cetera возник в 1992 году на основе курса Школы-студии МХАТ (выпуск 1990 года), которым руководил народный артист России Александр Калягин. Он и стал художественным руководителем театра. При этом в театре нет главного режиссера. Приглашение артистов из других театров стало одним из принципов театра "Et Cetera", репертуарного театра-дома, открытого для "чужих" талантов.

 

 

Et Cetera. Большой зал
23.09.2018 18:30 [Вс] Информация о мероприятии
Как боги... (12+)

Трагикомедия.
Их жизнь недосягаема для простых смертных. Они, словно боги, возвышаются над мирской суетой, решая на международных аренах судьбы государств. Но так ли чуждо им все человеческое? Или же зависть, интриги, желание и стремление быть любимыми близко и им? Но доступно ли? Не погубит ли их, как и богов Олимпа, эта "недосягаемость"?

Видео Как боги... (12+)
Описание театра
МХАТ им.Горького

МХАТ им.Горького

Адрес: Тверской бульвар, д. 22. Метро "Пушкинская", "Тверская"
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Московский художественный академический театр имени М.Горького.
Основан К.С.Станиславским и Вл.И.Немировичем-Данченко. Открылся в 1898 спектаклем "Царь Федор Иоаннович" по пьесе А.К.Толстого в помещении театра "Эрмитаж". В 1902 переехал в здание в Камергерском переулке. С 1919 - академический, с 1932 - МХАТ СССР им. Горького. В 1987 театр разделился на два коллектива. Труппа под руководством Т.В.Дорониной осталась в здании филиала на Тверском бульваре. Согласно традиции МХАТ, в афише соседствуют произведения авторов - основоположников мхатовской драматургии (М.Горький, А.Чехов, М.Булгаков), русская классика (А.Островский, А.Пушкин, Ф.Достоевский, И.Гончаров и др.), авторы-современники (В.Белов, В.Распутин, В.Розов, А.Дударев, А.Вампилов). С театром сотрудничают отечественные режиссеры Б.Покровский, С.Данченко, Р.Виктюк, В.Белякович, Э.Лотяну, А.Борисов. До сих пор в репертуаре сохраняется "Синяя птица", поставленная в 1908 К.С.Станиславским. Под руководством Дорониной театр осуществил более 50 постановок.

МХАТ им. Горького
23.09.2018 19:00 [Вс] Информация о мероприятии
Вариации тайны (16+)

Лирическая мелодрама
То, что поставил режиссер Кама Гинкас и виртуозно играют Игорь Гордин и Валерий Баринов очень похоже на детектив. Правда, здесь нет ни кражи, ни смертоубийств. Но автор так здорово закрутил сюжет, что долго не понимаешь коварный ход: актеры ведут тонкую двойную игру, а режиссер в очередной раз обманул публику, показав весь тот маскарад, который в реальности мы так любим устраивать друг для друга, чтобы спрятать свое истинное "я".

Вариации тайны (16+)
Описание театра
ТЮЗ

ТЮЗ

Адрес: Мамоновский пер., д. 10. Метро "Пушкинская", "Тверская", "Маяковская".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Московский Театр юного зрителя - один из старейших театров Москвы нового времени начал свою историю в 1920 году.
МТЮЗ сегодня - театр двух режиссеров Генриетты Яновской и Камы Гинкаса, сценографа Сергея Бархина и талантливой труппы. В театре работают такие признанные актеры, как Игорь Ясулович, Валерий Баринов, Сергей Шакуров, Игорь Гордин, Виктория Верберг, Юлия Свежакова, Арина Нестерова, Марина Зубанова и талантливая многообещающая молодежь - Алексей Алексеев, Андрей Финягин, Николай Иванов, Алена Стебунова, Елена Лядова и многие другие. В спектаклях Камы Гинкаса и Генриетты Яновской с абсолютной самоотдачей играют актеры других театров - Оксана Мысина, Эра Зиганшина, Сергей Маковецкий.

ТЮЗ
23.09.2018 19:00 [Вс] Информация о мероприятии
Утиная охота (16+)

Премьера - 21 сентября 2017 года.
Спектакль Евгения Марчелли разрушает все привычные стереотипы постановки этой пьесы. Его Зилов в исполнении Ивана Янковского - не разочарованный в себе и в жизни персонаж, а молодой человек, полный любви, нежности и жизненной силы. Для режиссера отправным моментом оказался предложенный автором возраст героя - "Зилову около тридцати лет". Со свойственной молодости энергией вступления в жизнь, он пытается разобраться в своих дружественных и любовных связах, иной раз невольно причиняя боль себе и окружающим его людям. В спектакле много иронии, а текст, написанный 50 лет назад (летом 1967 года), звучит очень современно.

Видео Утиная охота (16+)
Описание театра
Театр им.Ермоловой

Театр им.Ермоловой

Адрес: ул.Тверская, д. 5/6. Метро "Охотный ряд".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Московский драматический театр им.М.Н.Ермоловой.
Художественный руководитель - Олег Меньшиков.
Театр имени М. Н. Ермоловой располагается в старинном здании, в основе фасадной части которого - один из самых крупных особняков на Тверской улице, построенных в 1830-х годах. С некоторыми изменениями двухэтажный дом с мезонином в центре просуществовал до 1897 года, когда купец Постников перестроил его, превратив в торговый пассаж и расположив гостиницу в верхних этажах.
Здесь с 1931 по 1938 года размещался ГосТИМ (театр имени Вс. Э. Мейерхольда). В стенах этого здания рождалась знаменитая постановка "Дамы с камелиями". На этой сцене играли молодые Игорь Ильинский, Эраст Гарин, Зинаида Райх, Мария Бабанова, Лев Свердлин, Максим Штраух? Здесь 7 и 8 января 1938 года прошли два последних спектакля ГосТИМа: "Дама с камелиями" и "Ревизор".
Если бы стены умели говорить, то, конечно же, поведали сегодняшним своим хозяевам и их гостям-зрителям немало интересных историй, открыли бы многие тайны, ответили на многочисленные вопросы. Они - свидетели творческих побед и сценических удач, горестей и радостей Театра имени М. Н. Ермоловой, история которого ведет свой отсчет с далекого 1925 года, когда выпускники студии при Малом театре под руководством Е. К. Лешковской, С. В. Айдарова и Н. Ф. Костромского организовали передвижной театр.
Влюбленность молодых людей в творчество великой русской актрисы Марии Николаевны Ермоловой подсказала решение связать свои скромные сценические опыты с ее именем. На это было дано ее личное благословение.

Театр им.Ермоловой
23.09.2018 19:00 [Вс] Информация о мероприятии
Полковник-птица (18+)

Автор: по пьесе Христо Бойчева (Болгария)
Режиссер: Роман Дробот
Актеры: Евгений Самарин, Дарья Колпикова, Дмитрий Чеботарев, Антон Косточкин, Борис Дергачев, Антон Лапенко, Владимир Долматовский, Антон Филиппенко
Время:: 2 часа 50 минут
Видео Полковник-птица (18+)
Описание театра
Электротеатр Станиславский

Электротеатр Станиславский

Адрес: ул. Тверская, д. 23. Метро "Тверская", "Пушкинская".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Электротеатр Станиславский.
Художественный руководитель театра - Борис Юхананов.
Электротеатр Станиславский - это комплексная творческая территория, центром которой является обновленный театр им. Станиславского. Театр расположен на главной улице Москвы, по адресу Тверская, 23. С 1915 года здесь находился популярный кинозал Электротеатр АРС, после революции - Оперно-драматическая студия Станиславского, которая позже превратилась в драматический театр, получивший имя педагога, экспериментатора, создателя русского режиссерского театра Константина Сергеевича Станиславского. Символическое наследие этих трех мест: драматического театра, оперно-драматической студии и кинотеатра - Электротеатр Станиславский берет с собой в новую эпоху.

Электротеатр Станиславский
23.09.2018 19:00 [Вс] Информация о мероприятии
Последние свидания (16+)

Композиция по рассказам И. Бунина "Генрих", "Речной трактир", "Натали" и "Мадрид".
"...Разве бывает несчастная любовь? Разве самая скорбная в мире музыка не дает счастья?". Поэтически подробную бунинскую прозу молодые артисты "Мастерской Петра Фоменко" перенесли на сцену с большой нежностью. Через время и горе любовь героев жива в памяти, в мелочах - как велит "всесильный бог деталей, всесильный бог любви" - узкое запястье, каблучки уткнувшейся в пол легкой обуви, запах его головы внутри картуза...

Видео Последние свидания (16+)
Серый зал
Описание театра
Мастерская П.Фоменко

Мастерская П.Фоменко

Адрес: Кутузовский пр-т, д. 30/32. Новая сцена: Наб.Тараса Шевченко, дом 29. Метро "Кутузовская".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Московский театр "Мастерская П.Н. Фоменко".
Старое здание: Кутузовский проспект, д. 30/32
Новое здание: Набережная Тараса Шевченко, д. 29
Театр ведет свою историю с июля 1988, когда Петр Наумович Фоменко набрал вторую группу своей учебной мастерской на режиссерском факультете Российской академии театрального искусства (ГИТИС). Пять лет группа актеров и режиссеров обучалась вместе, вместе закончили они институт и остались театром, официальное Постановление об учреждении которого было подписано Мэром Москвы в 1993. Театр изначально создавался как экспериментальный, с труппой которого разные режиссеры могут осуществлять свои замыслы, максимально раскрывать творческие возможности актеров, осваивать сложные пространства, работать в разнообразной стилистике. Помимо самого П.Н.Фоменко спектакли ставили и ставят режиссеры Сергей Женовач, Евгений Каменькович, Иван Поповски, Николай Дручек, Миндаугас Карбаускис. Театр регулярно пополняется учениками мастера. На сегодняшний день в труппе три поколения "фоменок" - бывших студентов мастерской Фоменко в РАТИ, а ныне - актеров его "Мастерской".
В разные годы спектакли театра принимали участие в различных российских и международных театральных фестивалях, гастролировали по городам России, Европы, США, Латинской Америки и Японии.

Мастерская Фоменко
23.09.2018 19:00 [Вс] Информация о мероприятии
Царство отца и сына (12+)

"Царство отца и сына" - авторская работа режиссера Юрия Ерёмина, создавшего из двух драматических пьес А.К. Толстого ("Смерть Иоанна Грозного" и "Царь Федор Иоаннович") одно единое и целостное драматическое пространство, в котором сталкиваются две исторические личности - отца и сына. Две стихии, два противоположных отношения к человеку, к пониманию ценностей жизни, ко всему тому, что составляет крайности нашей российской действительности.

Видео Царство отца и сына (12+)
Описание театра
Театр им.Моссовета

Театр им.Моссовета

Адрес: ул. Большая Садовая, д. 16. Сад "Аквариум". Метро "Маяковская"
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Один из старейших театров Москвы, Государственный академический театр имени Моссовета был создан в 1923 году литератором и режиссером С. И. Прокофьевым как театр Московского губернского совета профсоюзов. В дальнейшем с 1925 по 1940 годы им руководил известный актер и режиссер Е. О. Любимов-Ланской.
С 1940 по 1977 годы труппу театра (с 1938 года театр носит имя Московского совета) возглавлял Юрий Александрович Завадский - актер и режиссер, ученик К. С. Станиславского и Е. Б. Вахтангова, сформировавший один из самых интересных творческих коллективов страны. На его сцене блистали прославленные, всенародно любимые актеры: Вера Марецкая, Николай Мордвинов, Фаина Раневская, Любовь Орлова, Ростислав Плятт, Леонид Марков, Людмила Шапошникова, Борис Иванов, Георгий Жженов, Геннадий Бортников и др. В 1964 году за выдающиеся художественные достижения театру был присвоен статус Академического.
Новый этап в жизни коллектива начался в 70-е годы, когда в труппу пришел Павел Осипович Хомский - известный режиссер, имевший огромный опыт работы в театрах страны. В 1985 году он становится главным режиссером, а затем и художественным руководителем театра. Сохраняя традиции, театр ищет новые художественные пути и формы активного общения со зрителями. Для показа экспериментальных постановок и спектаклей "малой формы" в середине 60-х годов был создан "Театр в фойе", в 1978 году - "Малая сцена". В 1990 г. спектаклем "Калигула" Петра Фоменко с Олегом Меньшиковым в главной роли открылась сцена "Под крышей".
На двух сценах театра ("Основной" - 1100 мест и сценой "Под крышей" - 120 мест) идут спектакли по произведениям классиков отечественной и мировой драматургии, а также молодых авторов, поставленные режиссерами разных творческих школ и направлений: Павлом Хомским, Юрием Ереминым, Андреем Кончаловским, Ниной Чусовой, Виктором Шамировым, Андреем Житинкиным, Павлом Сафоновым и другими.
На сцене театра играют популярные и любимые артисты: Сергей Юрский, Ольга Остроумова, Александр Домогаров, Евгений Стеблов, Валентина Талызина, Александр Филиппенко, Ольга Кабо, Гоша Куценко, Евгения Крюкова, Валерий Яременко, Александр Яцко, Екатерина Гусева, Маргарита Шубина и другие замечательные мастера сцены.

Театр им.Моссовета
23.09.2018 19:00 [Вс] Информация о мероприятии
Дом, где разбиваются сердца (16+)

Дом, построенный на манер старинного корабля, полный, по выражению одного из его обитателей, "всяческих сюрпризов", одиноко плывет по холмам верхнего Сассекса. Команда актеров "Мастерской" уверенно ведет корабль спектакля, созданного по пьесе "рыжебородого ирландского Мефистотеля", великого парадоксалиста и насмешника Джорджа Бернарда Шоу; пьесе, за которую, по выражению Томаса Манна, "не пришлось бы краснеть ни Аристофану, ни Мольеру, ни Ибсену, превосходнейшей комедии с искристым диалогом и курьезнейшими действующими лицами".

Видео Дом, где разбиваются сердца (16+)
Описание театра
Мастерская П.Фоменко

Мастерская П.Фоменко

Адрес: Кутузовский пр-т, д. 30/32. Новая сцена: Наб.Тараса Шевченко, дом 29. Метро "Кутузовская".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Московский театр "Мастерская П.Н. Фоменко".
Старое здание: Кутузовский проспект, д. 30/32
Новое здание: Набережная Тараса Шевченко, д. 29
Театр ведет свою историю с июля 1988, когда Петр Наумович Фоменко набрал вторую группу своей учебной мастерской на режиссерском факультете Российской академии театрального искусства (ГИТИС). Пять лет группа актеров и режиссеров обучалась вместе, вместе закончили они институт и остались театром, официальное Постановление об учреждении которого было подписано Мэром Москвы в 1993. Театр изначально создавался как экспериментальный, с труппой которого разные режиссеры могут осуществлять свои замыслы, максимально раскрывать творческие возможности актеров, осваивать сложные пространства, работать в разнообразной стилистике. Помимо самого П.Н.Фоменко спектакли ставили и ставят режиссеры Сергей Женовач, Евгений Каменькович, Иван Поповски, Николай Дручек, Миндаугас Карбаускис. Театр регулярно пополняется учениками мастера. На сегодняшний день в труппе три поколения "фоменок" - бывших студентов мастерской Фоменко в РАТИ, а ныне - актеров его "Мастерской".
В разные годы спектакли театра принимали участие в различных российских и международных театральных фестивалях, гастролировали по городам России, Европы, США, Латинской Америки и Японии.

Мастерская Фоменко. Новая сцена, Большой зал
23.09.2018 19:00 [Вс] Информация о мероприятии
Инь и Ян. Белая версия (16+)

Детектив.
В одной очень приличной семье совершено загадочное преступление. Потом - еще одно. И еще... И еще... Подозреваются все! Но кто же окажется настоящим преступником, и что вынудило его на эти страшные злодеяния? Разобраться в этом запутанном клубке сможет только самый проницательный и догадливый сыщик Эраст Петрович Фандорин. А поможет ему в этом Маса - японец, не очень хорошо понимающий по-русски, но изо всех сил старающийся выучить этот странный язык.

Видео Инь и Ян. Белая версия (16+)
Описание театра
РАМТ

РАМТ

Адрес: Театральная площадь, д. 2. Метро "Театральная", "Охотный ряд"
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Российский академический молодежный театр.
Художественный руководитель - Алексей Бородин.
История театра начинается 13 июля 1921 года, когда в Москве в помещении кинотеатра "Арс" спектаклем "Жемчужина Адальмины" открылся первый в стране театр для детей. Тогда он назывался Московский театр для детей. Его организатором и первым руководителем стала юная Наталья Ильинична Сац. В 1936 году театр был переименован в Центральный детский и в том же году он получил свое нынешнее помещение - на Театральной площади, рядом с Большим и Малым театрами.
В 1950-е годы театр возглавляла сподвижница К.С. Станиславского, человек, ставший педагогом для целой плеяды замечательных актеров и режиссеров, Мария Осиповна Кнебель. При ней в театр пришел молодой Анатолий Эфрос, раскрывший таланты молодых начинающих драматургов Виктора Розова и Александра Хмелика.
Художественными руководителями в разное время были Л. Волков, В. Дудин, О. Пыжова, В. Кузьмин, М. Кнебель. И вот уже почти 30 лет художественным руководителем РАМТа является народный артист России, лауреат Государственной премии РФ, лауреат Премии Москвы Алексей Бородин.
В 1992 году театр изменил свое название и стал Российским академическим Молодежным (РАМТ).
РАМТ много экспериментирует с новыми формами, не забывая традиций школы Станиславского. Репертуар строится на литературных сказках и фольклоре, на классике, отечественной и зарубежной и современной драматургии. Для театра чрезвычайно важна художественная искренность, высочайший уровень культуры и интеллигентности. Это позиция всего творческого коллектива РАМТа.
Сегодня в афише РАМТа можно встретить спектакли по произведениям Марка Твена и Николая Носова, Альфреда де Мюссе и Теннеси Уильямса, Алексея Арбузова и Евгения Шварца, Ф. Достоевского и А. Чехова, Эжена Ионеско и Уильяма Голдинга, Бориса Васильева и Бориса Акунина и других.

РАМТ
23.09.2018 19:30 [Вс] Информация о мероприятии
Game over. Жестокие иры (16+)

Twister (Твистер) - веселая напольная игра для активной компании, "которая завязывает людей в узлы".
Сценическая редакция театра по пьесе "Жестокие игры".
Действие происходит в Москве и на нефтепромыслах в районе Тюмени.

Видео Game over. Жестокие иры (16+)
Описание театра
Сатирикон

Сатирикон

Адрес: ул. Шереметьевская, д. 8. Метро "Рижская".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Театр "Сатирикон" имени Аркадия Райкина.
Художественный руководитель - Константин Райкин.
Огромный зал бывшего кинотеатра, не самое удобное местоположение и полный зрительный зал практически на всех спектаклях - это сегодняшний театр "Сатирикон", прочно занимающий место среди лидеров зрительских симпатий.
Сейчас в репертуаре "Сатирикона" соседствуют драматическое шоу и высокая трагедия, фарс и философская притча. Художественный руководитель Константин Райкин о художественных принципах театра говорит: "С одной стороны - это основанная на высокой драматургии, прежде всего на классике, мощная энергетическая атака на зрительный зал. Независимо от жанра очень напористое, мускулистое, атакующее, но не агрессивно, действо на сцене. С другой - большая любовь к зрителю. Не может быть равнодушия к зрителю или неприятия по отношению к нему. Все, что происходит на сцене, изначально делается для зрительного зала и с любовью к нему. Это для нас принципиальная позиция, и её "Сатирикон" наследует от театра Аркадия Райкина. Мы работаем для того, чтобы нас поняли, чтобы возвысить, очистить и просветлить наших зрителей. Поэтому мы театр большой положительной энергии, при этом театр поэтический, всегда стремящийся оторваться от быта, освободиться от него".
Театр, вслед за своим художественным руководителем, больше всего боится хоть на одну секунду перестать быть интересным зрителям, в каждом спектакле читается: "Мы бы, может, и хотели заниматься высоким искусством, но зритель может этого не понять, а нам точно известно, что ей, публике, нужно". Зритель, по версии театра, хочет смеяться, не напрягаться, отдыхать, но его можно обмануть, замаскировав за внешне привлекательными атрибутами что-то важное.
Основные зрители "Сатирикона" - представители среднего класса: в меру богатые, в меру образованные, кому-то - содержание, кому-то - яркость и броскость внешней формы. В своих рекламных кампаниях театр открыто говорит о коммерческой составляющей, еще до всех мюзиклов заговорив о рекордных бюджетах. Каждый спектакль должен быть максимально эффективным, хотя бы с точки зрения заполнения зала. В афише не так много названий, и снимаются они с репертуара, не дожидаясь естественной смерти, уходя с предварительным объявлением и почетом.
Но ни за какими денежными суммами не удается скрыть, что "Сатирикон" - не просто бизнес-проект и способ для выкачивания денег из населения, а прежде всего театр, сдежующий своему высшему предназначению. Константин Райкин, оставаясь замечательным актером, в качестве руководителя театра сумел сделать так, что о спектаклях театра говорят вне зависимости от того, принимает ли он в них участие: сильная труппа, хорошо подготовленные артисты, готовые много, активно и интересно работать. Правда, несмотря на стремление довести все "до автоматизма", представления проходят по-разному: впечатления от одного и того же спектакля, посмотренного в разные дни, могут различаться достаточно сильно.
В борьбе за зрителя расслабляться нельзя: сегодня ни затраченными суммами, ни агрессивностью, ни приверженностью "развлекательному" жанру уже никого не удивишь. Но "Сатирикон" уже заработал хорошую репутацию: можно не сомневаться, что халтуры - не будет, хорошее настроение обеспечено, а может, случится и подлинное театральное чудо.

Сатирикон. Сцена ВШСИ
23.09.2018 20:00 [Вс] Информация о мероприятии
Наташина мечта (16+)

Три девичьих монолога, две с половиной истории любви и крик души, не способной мириться с жизнью, в которой, к сожалению, сбываются редкие мечты.

Наташина мечта (16+)
Описание театра
Театр Практика

Театр Практика

Адрес: Трехпрудный переулок, д. 11/13, стр. 1. Метро "Маяковская", "Пушкинская",
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Театр "Практика" (Адрес: Трехпрудный переулок, д. 11/13, стр. 1)
Театр был создан в 2005 году художественным руководителем Эдуардом Бояковым как театр, ориентированный на поиск актуальных тем и сюжетов, современного языка и новой театральной стилистики, на открытие нового поколения драматургов и режиссеров, работающих с современной пьесой.
Театр "Практика" изначально задумывался и создавался как место интеллектуального, эмоционального и духовного поиска, как уникальный культурный центр, в пространстве которого будет осуществляться взаимопроникновение театра, кинематографа, живописи, видеоарта, контемпорального искусства и современных технологий. Мастер-классы, семинары, тренинги, киноклуб, лекции по истории мирового кинематографа, галерея современного искусства - проекты, ориентированные на зрителя новой формации.
Личность и власть, этнос и урбанизм, войны и религия, этика и имморализм - вот темы, актуальные для нового театра и эти темы воплощают режиссеры и драматурги нового поколения: Иван Вырыпаев, Вячеслав и Михаил Дурненковы, Юрий Клавдиев, Виктория Никифорова, Михаил Угаров, Руслан Маликов, Виктор Рыжаков, Ксения Перетрухина и другие.

"Политеатр" (Адрес: Новая площадь 3/4, М.Лубянка) - проект театра "Практика" и Политехнического музея.
Театр "Практика" и Политехнический музей объявляют об открытии "Политеатра", проекта который развернется в легендарной Большой аудитории.
"Политеатр" призван продолжить традицию Большой аудитории, исторически сочетавшей просветительство и современное искусство, и вернуть особую роль этого места в российской культурной жизни. Большая аудитория стала ключевой площадкой новой русской поэзии начала ХХ века, а позже - символом оттепели 60-х, временем взлета советской поэзии.
Команда "Политеатра" - актеры, режиссеры, художники, музыканты и поэты: Владимир Агеев, Алиса Гребенщикова, Филипп Григорьян, Гермес Зайготт, Олег Груз, Светлана Камынина, Антон Кукушкин, Владимир Мартынов, Вера Полозкова, Вениамин Смехов, Андрей Смоляков, Галя Солодовникова, Алиса Хазанова.
Открытие - 16 марта 2012 года.

Театр Практика. Малая сцена
24.09.2018 19:00 [Пн] Информация о мероприятии
Дон Жуан (16+)

Автор: Мольер
Режиссёр-постановщик: Егор Перегудов
Стенография и костюмы: Владимир Арефьев
Композитор: Сергей Филиппов
Премьера: 24 июля 2018 года

В ролях:
Дон Жуан: Тимофей Трибунцев
Сганарель: Константин Райкин

Дон Жуан (16+) (Сатирикон)
Описание театра
Планета КВН

Планета КВН

Адрес: Москва, ул. Шереметьевская, д. 2, ст.м. "Марьина Роща"
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Московский молодежный центр "Планета КВН" (Дом КВН) - удобный мультимедийный концертный зал вместимостью 800 мест, расположенный в шаге от метро "Марьина Роща".
В ММЦ "Планета КВН" проходят съемки телепрограмм КВН (Первый канал) и "Чувство юмора" (Первый канал), прошли съемки открытия "Планеты КВН" В.В. Путиным, С.С. Собяниным и А.В. Масляковым (Первый канал), концерты популярных команд КВН "ГородЪ ПятигорскЪ", "Станция Спортивная", "Парапапарам", "Союз".

Планета КВН
24.09.2018 19:00 [Пн] Информация о мероприятии
Полковник-птица (18+)

Автор: по пьесе Христо Бойчева (Болгария)
Режиссер: Роман Дробот
Актеры: Евгений Самарин, Дарья Колпикова, Дмитрий Чеботарев, Антон Косточкин, Борис Дергачев, Антон Лапенко, Владимир Долматовский, Антон Филиппенко
Время:: 2 часа 50 минут
Видео Полковник-птица (18+)
Описание театра
Электротеатр Станиславский

Электротеатр Станиславский

Адрес: ул. Тверская, д. 23. Метро "Тверская", "Пушкинская".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Электротеатр Станиславский.
Художественный руководитель театра - Борис Юхананов.
Электротеатр Станиславский - это комплексная творческая территория, центром которой является обновленный театр им. Станиславского. Театр расположен на главной улице Москвы, по адресу Тверская, 23. С 1915 года здесь находился популярный кинозал Электротеатр АРС, после революции - Оперно-драматическая студия Станиславского, которая позже превратилась в драматический театр, получивший имя педагога, экспериментатора, создателя русского режиссерского театра Константина Сергеевича Станиславского. Символическое наследие этих трех мест: драматического театра, оперно-драматической студии и кинотеатра - Электротеатр Станиславский берет с собой в новую эпоху.

Электротеатр Станиславский
24.09.2018 19:30 [Пн] Информация о мероприятии
Медея (16+)

"Медея" Ануя спустилась с котурн Еврипида, она ближе, понятнее нам, ее лексика современна. Диалог героев трагедии как бы движется по спирали, кругами - от прошлого к настоящему и опять к прошлому. Создатели спектакля попытались вычленить смысл из потока слов и событий. Медея Юлии Рутберг живет не сегодня, а вчера, у нее нет завтра. В трагедии Ануя столкнулись два Мира - Медея и Ясон, свобода и мещанский стандарт жизни. Финальная мизансцена - метафора. Фигура Медеи рифмуется с мифической Никой - символом Победы.

Видео Медея (16+)
Описание театра
Театр им.Вахтангова

Театр им.Вахтангова

Адрес: ул.Арбат, д. 26. Метро "Арбатская", "Смоленская"
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Государственный Академический театр имени Евгения Вахтангова.
Художественный руководитель - Римас Туминас.
История Театра имени Евг. Вахтангова началась задолго до его рождения. В конце 1913 года группа совсем молодых московских студентов организовала Студенческую драматическую студию, решив заниматься театральным искусством по системе Станиславского. Руководить занятиями согласился Евгений Багратионович Вахтангов, актер и режиссер Художественного театра, уже составивший себе репутацию лучшего педагога по "системе" Станиславского. После разгрома первого же спектакля дирекция Художественного театра запретила Вахтангову какую-либо работу на стороне, и Студия решила "уйти в подполье", из которого вышла в 1917 году. Бывшая Мансуровская стала называться "Московская драматическая студия Е. Б. Вахтангова". 13 сентября 1920 года Студия Е. Б. Вахтангова была принята в семью Художественного театра под именем его Третьей студии. 13 ноября 1921 года, открылся постоянный театр Третьей студии МХТ по адресу: "Арбат, 26" (там, где Театр им. Евг. Вахтангова находится и сегодня). Студия выхлопотала для себя Особняк Берга и сделала в нем основательный ремонт. В честь открытия давали "Чудо святого Антония". Этот день и стали считать днем рождения вахтанговского театра.

Театр им.Вахтангова. Новая сцена
25.09.2018 19:00 [Вт] Информация о мероприятии
Смута. 1609-1611 гг. (12+)

Драма в двух частях по роману Владимира Мединского "Стена".
Приключенческий роман "Стена", основанный на реальных исторических событиях, которые происходили в России в XVII веке, Владимир Мединский написал в 2011 году. В нем рассказано об осаде польским войском под командованием короля Сигизмунда III города Смоленска в 1609-1611 годах.

Смута. 1609-1611 гг. (12+)
Описание театра
Малый театр

Малый театр

Адрес: Основная сцена: Театральная пл. д. 1/6. Метро Театральная. Сцена филиала: Ул. Большая Ордынка д. 69. Метро Добрынинская
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Государственный академический Малый театр России.
Старейший драматический театр России. Основан в 1756 при Московском университете. В 1806 вошел в систему казенных Императорских театров. В 1824 получил здание, специально перестроенное архитектором О.Бове, и стал именоваться Малым театром. На его сцене выступали великий трагик П.С.Мочалов, основоположник русской реалистической школы М.С.Щепкин, М.Н.Ермолова, А.П.Ленский, А.И.Южин, представители знаменитой актерской династии Садовских, А.А.Яблочкина, В.Н.Пашенная, гастролировали Сальвини, Рашель, А.Олдридж. С 1853 основным драматургом Малого театра становится А.Н.Островский - еще при его жизни театр стали называть "Домом Островского", здесь были поставлены все 47 пьес великого русского драматурга. В репертуаре театра традиционно преобладают произведения русской и мировой классики.

Малый театр
25.09.2018 19:00 [Вт] Информация о мероприятии
Кафка (18+)

В постановке Кирилла Серебренникова биографические мотивы из жизни писателя переплетаются с сюжетами, порождёнными его воображением, а персонажи из бестиария Кафки действуют наряду с реальными людьми. В соответствии с замыслом драматурга Валерия Печейкина на сцене оказываются герои "внутренней биографии" Кафки: начиная с летающих собачек и Грегора Замзы, превратившегося в жука, и заканчивая причудливым Одрадеком и людьми, являвшимися герою во снах.

Видео Кафка (18+)
Описание театра
Гоголь-центр

Гоголь-центр

Адрес: ул. Казакова, д. 8. Метро "Курская".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

"Гоголь-центр" - это первый в России проект, превращающий театр в открытое социо-культуное пространство, где помимо спектаклей будут проходить концерты, премьеры фильмов, дискуссии, лекции, презентации книг.

Гоголь-центр
25.09.2018 19:00 [Вт] Информация о мероприятии
Кира Георгиевна (12+)

Откровенные разговоры.
"Кира Георгиевна" станет вторым спектаклем на нашей Малой сцене. Мы продолжаем поиски театральной выразительности прозы в малом пространстве.

Видео Кира Георгиевна (12+)
Описание театра
СТИ п/р Сергея Женовача

СТИ п/р Сергея Женовача

Адрес: ул. Станиславского, д. 21, стр. 7. Метро "Марксистская", "Таганская"-кольцевая.
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

В апреле 2005 года в 39-ой аудитории ГИТИСа и на сцене учебного театра прошел фестиваль дипломных работ мастерской Сергея Женовача - "Шесть спектаклей в ожидании театра". Название фестиваля оказалось символичным. По окончании фестивальной недели, 28 апреля, прошла пресс-конференция, на которой студенты мастерской и Сергей Женовач объявили о решении остаться театром.
А в июле 2005 года возникла "Студия театрального искусства". Сергей Женовач стал художественным руководителем театра. В труппу вошли выпускники его мастерской в ГИТИСе.
2-ого сентября 2005 года "Студия театрального искусства" открыла свой первый сезон спектаклем "Мальчики" по роману Ф.Достоевского "Братья Карамазовы". В течение первого сезона в Студии также шли дипломные спектакли - "Как вам это понравится" режиссера Александра Коручекова и "Мarienbad" в постановке Евгения Каменьковича.
В декабре 2005 года Сергей Женовач был удостоен Премии Станиславского "за возрождение духа студийности", а весной спектакль "Мальчики" был выдвинут на премию "Золотая Маска" в двух номинациях - "лучшая работа режиссера" и "лучший спектакль малой формы".
24 мая 2006 года на сцене Центра им.Вс.Мейерхольда состоялась первая премьера "Студии театрального искусства" - спектакль "Захудалый род" по неоконченной семейной хронике Николая Лескова в постановке Сергея Женовача. Весной 2007 года спектакль был награжден 3 премиям фестиваля "Золотая Маска" (лучший спектакль малой формы, лучшая работа режиссера, спецприз жюри исполнительнице роли княгини Протозановой Марии Шашловой)
В сентябре 2006 года "Студия театрального искусства" открыла свой второй сезон новой редакцией спектакля "Об-ло-мов-щина..." Режиссер спектакля Герман Сидаков.
13 апреля 2007 года состоялась премьера "Игроки" по пьесе Н.Гоголя в постановке Сергея Женовача. Художник спектакля Александр Боровский.
Спектакль "Игроки" - участник Международного театрального фестиваля имени А.П.Чехова и программы фестиваля "Золотая Маска" в Латвии. Летом 2007 года "Студия театрального искусства" также приняла участие в фестивале "Балтийские сезоны" в Калининграде, где сыграла спектакль "Marienbad"
1 марта 2008 года "Студия театрального искусства" отметила новоселье в здании на улице Станиславского спектаклем "Захудалый род".
22 мая 2008 года здесь состоялась премьера спектакля "Битва жизни" по повести Ч.Диккенса. В 2009 году спектакль награжден премией "Золотая Маска" в номинации "лучший спектакль малой формы".
В феврале 2009 года мы открыли Малую сцену нашего театра премьерой спектакля "Река Потудань" по Андрею Платонову. "Река Потудань" включена в программу VIII Международного театрального фестиваля им. А.П.Чехова. "Река Потудань" - лауреат премии "Золотая Маска" в номинации "лучший спектакль малой формы".
30 мая 2009 года на Основной сцене театра состоялась премьера спектакля "Три года" по одноименной повести А.П.Чехова.

Студия театрального искусства. Малый зал
25.09.2018 19:00 [Вт] Информация о мероприятии
Полковник-птица (18+)

Автор: по пьесе Христо Бойчева (Болгария)
Режиссер: Роман Дробот
Актеры: Евгений Самарин, Дарья Колпикова, Дмитрий Чеботарев, Антон Косточкин, Борис Дергачев, Антон Лапенко, Владимир Долматовский, Антон Филиппенко
Время:: 2 часа 50 минут
Видео Полковник-птица (18+)
Описание театра
Электротеатр Станиславский

Электротеатр Станиславский

Адрес: ул. Тверская, д. 23. Метро "Тверская", "Пушкинская".
Телефон: +7 (495) 225-58-00
Информация: схема проезда

Электротеатр Станиславский.
Художественный руководитель театра - Борис Юхананов.
Электротеатр Станиславский - это комплексная творческая территория, центром которой является обновленный театр им. Станиславского. Театр расположен на главной улице Москвы, по адресу Тверская, 23. С 1915 года здесь находился популярный кинозал Электротеатр АРС, после революции - Оперно-драматическая студия Станиславского, которая позже превратилась в драматический театр, получивший имя педагога, экспериментатора, создателя русского режиссерского театра Константина Сергеевича Станиславского. Символическое наследие этих трех мест: драматического театра, оперно-драматической студии и кинотеатра - Электротеатр Станиславский берет с собой в новую эпоху.

Электротеатр Станиславский
1| 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 | 11 | 12 | 13 | 14 | 15 | 16 | 17 | 18
Как найти свое место
Откуда что видно
Зарядье
Новый концертный зал в Москве
Александр Усик vs Мурат Гассиев
21 июля в Москве
Чемпионат мира по футболу 2018
1. Франция. 2. Хорватия. 3. Бельгия
Чемпионат мира по футболу
Расписание матчей и результаты игр
ЧМ-2018
Чемпионат мира по футболу. Турнирная таблица
Все новости
Подписаться
Отказаться
Ассоциация Организаций Билетного Рынка
Элитный клуб Ebilet.ru
Список театров
Большой театр Большой зал консерватории
Концертный зал Чайковского Кремлевский дворец
Театр Сатиры Современник
Театр Моссовета Олимпийский
Ленком Цирк на Цветном бульваре
Цирк на Вернадского МХАТ им. Чехова
Сатирикон Крокус Сити Холл
Анонсы
Балет Игоря Моисеева
Ансамбль Моисеева
Большой театр
Билеты в Цирк на Цветном
Дэвид Гаррет
Биржа билетов
Freemanliese
FreemanDiess
GBrozavetrov
GBrozavetrov
Gvantsa .
eBilet.ru
Билеты в театры и к/з Москвы
© ООО Оптимал-Билет
Свид.рег. СМИ Эл №ФС 77-32497
Visa Master Card
Яндекс.Деньги Web Money
Рейтинг@Mail.ru
Яндекс.Метрика